Riffs para guitarra eléctrica

A menudo, cuando escuchamos música rock, memorizamos una melodía y la desplazamos o tarareamos constantemente a lo largo del día. Las piezas musicales repetitivas de las canciones que se tocan con guitarras eléctricas se denominan riffs. Suelen representar un dibujo completo, que consta de varias medidas. Se tocan en las notas más bajas que se tocan en la cuarta, quinta y sexta cuerdas.

Estos fragmentos se encuentran en intros, versos y también en los discos. Un ejemplo sorprendente es la conocida canción de Queen "We will rock you". Muchas canciones de rock famosas se componen de riffs muy pegadizos y pegadizos. A continuación analizaremos cómo realizar dichos riffs en una guitarra eléctrica y qué son.

En general, un riff de guitarra es una frase melódica que se repite en la música. Puede sonar en cualquier parte de una composición musical: al principio o al final. Este patrón musical es actualmente la base de la música. Define la tonalidad y la armonía general de la composición.

Cabe decir que la fuente original del riff es el ostinato. Se ha utilizado en la música clásica desde la Edad Media. Luego hubo un desarrollo gradual de esta dirección de música riff. Y empezó con jazz y blues. Y luego pasó al hard rock y al metal. Fueron bandas como Deep Purple, Led Zeppelin y AC / DC las que promovieron y desarrollaron esta música.

En la actualidad, existen una gran cantidad de diseños musicales para la guitarra eléctrica. Entre ellos, se dividen en varias categorías en términos de complejidad, método de construcción y la naturaleza de la melodía en sí.

Por el tipo de melodía, se pueden dividir en monofónicos, acordes, arpegiados. También hay riffs de tono de pedal.

Los riffs monofónicos constan de una nota. No hay acordes en ellos.Se utilizaron riffs similares en los años 70 del siglo pasado. Por ejemplo, fueron utilizados por bandas como Led Zeppelin y Deep Purple.

En los patrones de acordes, por regla general, varias notas a la vez. Estos riffs se basan en un sonido relativamente limpio. Esta interpretación fue utilizada a menudo por Keith Richards y Jimi Hendrix. Al mismo tiempo, los músicos no usaron la barra.

La interpretación arpegiada se diferencia de los riffs de acordes en que utiliza la fuerza bruta como sonido. Esta forma de tocar le da a la música un sentido de dirección y la hace sonar bastante animada.

Los riffs de tono de pedal tienen similitudes con los riffs monofónicos. Pero a veces otros intervalos, notas (entre la referencia) se encajan en su melodía. Las cuerdas con la parte superior abierta se utilizan en forma de tono de pedal.

Analicemos cuáles son los principales tipos de riffs. Entonces, riffs de metal. Debe decirse que ahora esos dibujos tienen una gran variedad y características en casi todos los géneros.

El metal clásico está dominado por un juego de ritmo rápido. Todos los riffs se tocan en las últimas cuerdas. Por lo tanto, suenan firmes y contundentes.

Un subgénero de metal tan conocido como Black Metall ha adquirido una amplia variedad de técnicas. Cada país en el que se realiza Black Metall tiene sus propios matices en este género, pero también hay rasgos comunes.

La principal característica distintiva de los riffs de blues está en el patrón rítmico característico llamado shuffle. Este componente de la melodía utiliza la escala pentatónica y el cuadrado de blues. Combinados con el shuffle, crean el ritmo y groove típicos de la música.

Hablemos de los riffs de rock clásico que son geniales para los principiantes que aprenden a tocar la guitarra eléctrica. En general, son similares a los dibujos de blues, pero al mismo tiempo son más comprensibles para los oyentes.

En hard rock no siempre se usa la guitarra, ya que puede ser reemplazada por otros instrumentos, por ejemplo: bajo o batería.

Enumeremos los riffs de guitarra más populares, en nuestra opinión, de toda la existencia del género. Estos son In My Life - The Beatles, Californication - Red Hot Chili Peppers, Come As You Are - Nirvana, Bohemian Rhapsody - Queen, Manic Depression - Jimi Hendrix, Smoke on the water - Deep Purple, Enter Sandman - Metallica, Smells Like Teen Spirit - Nirvana y muchos otros.

Deberías aprender a tocar la guitarra eléctrica con los riffs. Son en su mayor parte la base. Sobre ellos se colocan determinadas bases auditivas y técnicas. Además, los riffs se utilizan a menudo como ejercicio musical para principiantes.

Los riffs de guitarra son en su mayoría cortes pesados ​​que suenan saturados. A menudo se juegan en quintos.

El quinto es uno de los intervalos musicales que incluye 3,5 tonos. Para construir un quinto en cuerdas cerradas, cuente 2 trastes a la derecha desde el traste dado y una cuerda hacia abajo.

El riff de guitarra define las armonías y melodías básicas, las teclas y los pasos utilizados en la canción. se debe notar que El riff resalta el patrón rítmico de la composición junto con otros instrumentos.

También es necesario aprender sobre los intervalos musicales y cómo construirlos. Hoy en día, las pestañas son una forma común de grabar música. Esto se hace para que pueda aprender fácilmente a tocarlo para ellos. La tablatura muestra en qué traste y en qué cuerda se debe tocar una nota en particular.

La mayoría de los riffs se tocan en el quinto. Al mismo tiempo, los músicos a menudo intentan diversificar sus composiciones, para lo que utilizan cuartos, séptimas e intervalos discordantes.

No hay reglas específicas sobre cómo tocar riffs. Son diferentes y no hay regularidades. Cada patrón rítmico puede tener su propia peculiaridad.

Una descripción general de los riffs para principiantes en el siguiente video.