Flauta: descripción y variedades.

Una descripción de la flauta en general y sus variedades puede resultar muy interesante para las personas interesadas en temas musicales. Es necesario averiguar cómo se ven las opciones transversal, de varios cañones de madera, alto, antiguo y otras. También es importante descubrir cómo elegirlo, cómo jugarlo y aprender muchos datos interesantes adicionales.

Cabe señalar de inmediato que la flauta no es solo un instrumento musical, como a menudo asumen las personas ignorantes. Este es todo un grupo de instrumentos de viento, necesariamente de madera, y tiene una larga historia. Un rasgo característico del sonido de las flautas está asociado con el hecho de que ocurre debido a la disección del flujo de aire contra el borde. La lengua, que es típica de otros instrumentos de viento, no se usa aquí en absoluto. No todas las maderas son adecuadas para fabricar una herramienta de este tipo.

Asegúrese de usar solo rocas duras para el bloque de silbato. El canal real para la transmisión del sonido también puede estar hecho de madera blanda. Los expertos señalan que en este caso la imagen sonora se ve más suave y adquiere notas aterciopeladas. Pero debemos entender que las razas más suaves sufren mucho por el aire caliente y humidificado. Este efecto se puede compensar aplicando barniz de poliuretano; sin embargo, esto elimina las notas características y hace que el sonido sea más uniforme.

La placa del labio de la flauta está unida al tubo de dirección a través de una placa especial. Desde hace mucho tiempo se ha establecido que los sonidos únicos más bellos se producen en el registro medio. Se distinguen por claridad, transparencia y pureza. No es de extrañar que una serie de leyendas medievales e historias románticas estén dedicadas a los efectos místicos de la flauta.Se cree que la música interpretada en él necesariamente evoca las emociones más positivas. Es imposible decir en qué año aparecieron las primeras flautas antiguas, ni siquiera se puede establecer el siglo de su creación. Los hallazgos de tales instrumentos que se remontan a 35-40 mil años antes de Cristo se conocen de manera confiable.

Sin embargo, los arqueólogos y otros expertos no excluyen que algunos prototipos se inventaron mucho antes. El primer antecesor de las flautas se considera un silbato simple, que gradualmente comenzó a equiparse con agujeros. Al sostenerlos, los músicos antiguos podían influir en el tono del sonido emitido. Se hicieron mejoras adicionales alargando el tubo del silbato y agregando agujeros. Se amplió el rango de sonido. Poco a poco, comenzó la creación de nuevas técnicas del juego. Luego, las flautas comenzaron a dividirse en varias opciones de calidad y características de sonido.

Además de los principales hitos del desarrollo, es necesario caracterizar la estructura de la flauta. Puede influir en el tono del sonido mediante una técnica como el overblowing, es decir, extrayendo acordes armónicos con los labios. El mismo problema se puede solucionar abriendo y cerrando los orificios (para ello se utilizan válvulas). La mayoría de las veces, las flautas están hechas de metal, la madera se usa un poco menos. Rara vez se utilizan vidrio, plásticos y compuestos. El rango de este instrumento es de aproximadamente 3 octavas. Es muy difícil elevarse por encima de la nota "C" en la cuarta octava. Aún así, los flautistas experimentados en un buen instrumento pueden elevar un poco este listón.

La historia de cómo funciona la flauta debe comenzar desde la parte superior. Allí, en el plano lateral, hay una abertura por la que entra aire. Los propios músicos lo llaman simplemente: un dulce. Pero en la documentación técnica, el término "agujero de la oreja" es más común. A continuación se complementa con engrosamientos similares a los labios. Su tarea es aumentar la estabilidad del juego bloqueando la salida de aire excesiva. La cabeza termina con un corcho, que debe manipularse con el mayor cuidado posible; El reemplazo de la parte de la cabeza le permite corregir el sonido del instrumento.

Luego viene el llamado "cuerpo" de la flauta. Está ubicado en el medio. En este segmento se colocan canales que sirven para extraer el sonido, así como válvulas que permiten cerrar y abrir estos canales. La mecánica del "cuerpo" requiere un ajuste particularmente fino. Debe manejarlo con sumo cuidado. La rodilla está equipada con llaves. Tienes que tocarlos con tu dedo meñique derecho. Hay dos formatos de rodilla: C y C. La mecánica de las válvulas se divide en tipos en línea y offset.

A pesar de que los detalles externos se reducen solo a la ubicación de la válvula de sal, esto afecta los detalles de la posición de las manos de los músicos. Las flautas complejas están equipadas con válvulas abiertas. Solo puede usar una herramienta de este tipo si tiene una experiencia sólida. La rodilla también es estructuralmente diferente.

Su nombre alternativo es flautín. Se considera un instrumento de viento con el sonido más alto. Los profesionales hablan de un timbre "brillante". En la posición fuerte, es estridente y tiene una nota sibilante. Es físicamente imposible extraer sonidos de baja frecuencia.

Fueron introducidos por primera vez en 1854 por Theobald Boehm. Los músicos señalan aquí "un rápido consumo de aliento". Este tipo de flauta a menudo no se interpreta por sí mismo, sino como parte de la orquesta. Muchos compositores del siglo XIX ya han creado obras con "partes" para él. Entre ellos estaba el mismísimo Boehm.

Este nombre se le dio a uno de los desarrollos del período griego antiguo. Los expertos lo consideran una subespecie de flautas longitudinales. La primera mención de tal palabra se encontró en la inmortal Ilíada. En el pasado, había jeringas de un solo cañón y de varios cañones.Pero esos y otros han sido suplantados durante mucho tiempo por opciones más perfectas.

Este es un diseño típico de varios barriles. Más precisamente, el nombre generalizado de una serie de productos con muchos barriles. Tales artículos recibieron su nombre en honor al antiguo dios Pan. Las construcciones se pueden realizar tanto con unión como a partir de tubos separados. Ahora bien, esta opción rara vez se usa.

También existen tales flautas. Ya no se asocian con lo antiguo, sino con la tradición china. En la República Popular China, es uno de los instrumentos de viento más difundidos. Pero no se inventó allí, sino en Asia Central al comienzo de nuestra era. Hay 2 subtipos de di relacionados con las regiones del norte y sur de China.

Este es el nombre de un tipo de flauta transversal con una digitación específica. Se utiliza para interpretar música folclórica tradicional irlandesa y del norte de Gran Bretaña. Se han desarrollado modelos con y sin válvulas. Vale la pena considerar que el nombre "irlandés" es condicional, ya que el desarrollo fue inventado por los británicos.

Es un instrumento longitudinal que ayuda a tocar música en los Andes. El material principal para su fabricación es la caña. Los músicos fuera de Sudamérica no usan kena. Solo hubo un breve estallido de interés en ella en la década de 1960-1970. De forma predeterminada, hay 7 orificios, 1 de los cuales se encuentra en la parte inferior.

Se trata de una construcción longitudinal típica de la cultura rusa. A veces es doble (o más bien, de doble cañón), la longitud de un tronco es de 30 a 35 cm. En otro, mide 45-47 cm. Los bordes superiores de los troncos terminan en pitos. Al ajustar los baúles, buscan obtener un "cuarto".

Se trata de una flauta folclórica eslava o rusa de pequeño tamaño. Está hecho estrictamente de madera. La sección del tubo es de 1,5 a 2,5 cm y la longitud varía de 40 a 70 cm. Un "taco" se adjunta a un borde, es decir, un corcho de madera.

Este es el nombre de otra variedad tradicional rusa. Los expertos han establecido que fue la boquilla que apareció en Europa del Este antes que otras opciones. Se caracterizó por una escala diatónica. El rango acústico era de aproximadamente 2 octavas; sin embargo, los tipos modernos no tienen mucho más. Sopel no es solo un instrumento con historia, los grupos de aficionados continúan tocándolo activamente.

Esta es una versión antigua. Era costumbre hacerlo con arcilla. A primera vista, la ocarina es difícil de creer que sea una flauta, porque exteriormente tiene una forma más parecida a la de un huevo. La superficie está equipada con 4-13 orificios para los dedos. A veces incluso se usa una gran ocarina multicámara, y también tiene más agujeros.

El propio nombre ya dice que se trata de una flauta con bloque. Este es un pariente cercano de la flauta. Las flautas dulces de orquesta modernas ya están hechas de plástico, no solo de madera. Esto casi no se refleja en las capacidades musicales. Los musicólogos han notado durante mucho tiempo la escala cromática completa y la capacidad de tocar en diferentes tonos.

Una banda electrónica es simplemente una modificación adicional de un instrumento tradicional. En cuanto a su funcionalidad, las herramientas son muy diversas y dependen del modelo específico. La flauta coreana se llama convencionalmente tangso. La versión clásica estaba hecha de bambú. Pero los diseños modernos están hechos de plástico. El modelo de bajo suele estar en la clave de C. Es una octava más baja que la muestra en vivo. Se utiliza con mayor frecuencia en coros de flauta en lugar de individualmente. A veces también hay flautas zug. Hacen un sonido lo más cercano posible al canto de los pájaros.

Además, existen:

• nasal;
• formato en solitario;
• variedad pentatónica del instrumento.

La diferencia entre ellos se manifiesta principalmente en el nivel y tipo de sonido. La similitud de flautas y pipas concierne solo a signos externos. Además, las flautas en sí son visualmente diferentes, según el tipo. Tienes que jugarlos de diferentes formas. Se pueden obtener más detalles en la descripción específica.

Lo más importante no es evaluar el potencial sonoro y las características de afinación de la flauta, sino comenzar con la selección de un maestro. Solo profesores experimentados y músicos experimentados pueden dar consejos realmente valiosos. Es mejor visitar la tienda directamente con una persona experimentada para ver qué escalas pueden reproducir el sintonizador y el cuerpo del dispositivo, qué tan conveniente es. La creencia popular es que la primera herramienta debería ser barata. Sin embargo, esto no es cierto, porque las versiones más asequibles no tienen características decentes.

Además, no duran mucho y pronto tendrás que comprar un producto nuevo. La inconveniencia y la imposibilidad de reparación hacen que los modelos de bajo presupuesto sean una compra deliberadamente no rentable. El costo de los productos de empresas conocidas es más alto, sin embargo, no durará entre 1 y 1,5 años. Además, cuanto mejor sea el instrumento, más fácil será para los músicos aprender. La diferencia también se notará en el concierto.

Cualquier buena tienda vende todos los componentes necesarios, por lo que no debería haber ningún problema. Se debe prestar especial atención a la calidad del material. Para los músicos principiantes, se recomienda elegir modelos de alpaca, cuya suma de características es bastante aceptable para el entrenamiento.

La placa de labios debe estar hecha de metal de mejor calidad. El mismo requisito se aplica a la contrahuella. El instrumento de clase económica está hecho de latón recubierto con una fina capa de plata. Las flautas de plata pura son necesarias solo para aquellos que ya tienen una experiencia sólida al tocar. Su costo no está justificado para los novatos; solo los músicos capacitados podrán reconocer claramente los matices acústicos.

Las flautas son producidas por una variedad de empresas. Es mejor prestar atención a aquellas marcas que suministran productos de diversas categorías, para principiantes y profesionales, para personas de diferentes edades y condiciones físicas. Entonces no tienes que volver a aprender en el futuro. La marca específica para ellos mismos está determinada solo por flautistas experimentados. Si no tiene experiencia de juego, es más correcto consultar a dicho experto.

Fueron populares hace algún tiempo Productos Yamaha... Pero últimamente, los músicos han notado un declive en la barra de calidad. Hasta ahora, propuestas de Di Zhao, Tomasi. Sin embargo, de nuevo, no es un hecho que seguirán siendo líderes en unos años. Por supuesto, es mejor realizar su primera compra directamente, en lugar de hacerlo en una tienda en línea, lo cual es especialmente importante cuando se compran productos usados.

Solo el ojo entrenado de un instructor o un músico sabio a lo largo de los años podrá evaluar qué tan gastada está la flauta, qué tan bien se conserva, si será conveniente para un principiante usarla. Con un buen manejo, los productos de empresas decentes durarán bastante bien, incluso si ya han estado en uso durante algún tiempo. Pero si planeas estudiar en una escuela de música, es mejor llevar una nueva copia; su vida útil es suficiente para el entrenamiento. Es mejor que los niños elijan flautas transversales con una gota o una cabeza en forma de U para la preparación inicial. Estas soluciones son relativamente compactas y convenientes. Para su información: la misma herramienta es óptima para personas con manos pequeñas.

Los novatos también deben preferir productos con válvulas que no estén en línea. Tocar así hace que sea mucho más fácil tocar la nota G. La elección de válvulas abiertas o cerradas para la etapa inicial de formación depende de las recomendaciones del profesor. Es su enfoque el más importante en este tema. Si es difícil dar preferencia a una opción, debe comprar una herramienta equipada con tapones especiales.

El timbre encantador del sonido no siempre se extrae inmediatamente de la flauta, pero a medida que adquiere experiencia, puede lograr un efecto sorprendente. Se recomienda ensamblar el instrumento estrictamente de acuerdo con las instrucciones. Antes de comenzar el juego, sus partes deben nivelarse. La mano izquierda se coloca más cerca de la boquilla, girada hacia sí misma desde el lado opuesto de la flauta (colocándola en los botones superiores). La mano derecha se coloca cerca de la rodilla, con la palma del cuerpo del músico. Desde el principio, debe aprender a sujetar correctamente el instrumento. Cuando esté acostumbrado a en las manos, puede dominar el golpe. A veces tienes que practicar el olor antes de tocar las notas.

Algunas personas incluso tienen que entrenar con una botella, y solo entonces hacen entrenamiento musical. La ubicación de las notas debe aprenderse de memoria para que pueda cambiar entre ellas sin mirar. No es necesario inflar las mejillas durante la actuación. Normalmente, el flujo de aire proviene del diafragma, no de las profundidades de la boca. El sonido "tu" te ayudará a practicar la habilidad adecuada. Es muy importante prestar atención a cada nota, trabajando para una interpretación completamente impecable. Sólo entonces se puede pasar a tocar las melodías; en esta etapa, una transición suave es más importante que la perfección técnica.

También existen tales recomendaciones:

• mantener una posición corporal estable y precisa durante el juego;
• pararse o sentarse erguido;
• evite apoyarse en una pierna;
• mantén tu cuello recto;
• jugar relajado;
• es mejor entrenar 20 minutos diarios que 4 horas una vez a la semana;
• aliviar la tensión después de cada práctica o juego de concierto con estiramientos;
• estar moralmente preparado para que no todo vaya siempre bien y que a veces transcurran períodos bastante largos sin un progreso visible.

Practicar la exhalación intensa es muy importante. De lo contrario, el juego será ronco. La flauta, como cualquier instrumento de trabajo, debe mantenerse en orden.

Este instrumento musical es uno de los más antiguos de la historia. Sin embargo, su popularidad no está disminuyendo y ya existen literalmente cientos de opciones. Las válvulas también aparecieron hace bastante tiempo, en el siglo XVII. La iniciativa aquí vino de destacados maestros franceses. La especificidad de las flautas también radica en su fabricación a partir de materiales únicos: la experiencia ha demostrado que se pueden fabricar bastante bien con jade. Y una copia estaba completamente hecha de platino puro.

Hay algunos datos más interesantes:

• los flautistas tienen, en promedio, mejor inmunidad y menor riesgo de infecciones respiratorias;
• el número de músicos profesionales que dominaron magistralmente este instrumento es relativamente pequeño;
• una flauta de hueso de grulla de más de 9 milenios se encontró una vez en China;
• los especímenes más pequeños, de unos 5 cm de tamaño, fueron hechos para sus necesidades por pastores;
• hasta la década de 1920, las actuaciones profesionales de flautistas tenían lugar principalmente en Francia.