Instrumento musical de guitarra

Es difícil encontrar personas que no hubieran oído hablar de un instrumento musical como la guitarra y no supieran cómo es. Pero no todos conocen los nombres de las partes (partes del cuerpo), cuánto pesa dicho dispositivo. Y la historia de la aparición de un instrumento musical es muy notable, por lo que también vale la pena desarmarla.

Si algún instrumento musical tiene motivos para llamarse folk, entonces esto es solo una guitarra, porque muchos intérpretes lo tocan y la música de guitarra es más popular que otras opciones. Compite con éxito no solo con otras cuerdas, sino también con metales, teclados y otros medios para producir sonidos. Pero mientras tanto, incluso los expertos aún no pueden responder exactamente cómo apareció este nombre y con qué idiomas está asociado. Algunos expertos ven raíces sánscritas aquí y dicen que originalmente estaba destinado a usar 4 cuerdas.

Hay una versión de que el término correspondiente apareció en la unión de los dialectos sánscrito y persa antiguoYo soy. En esta interpretación, se traduce como "cuerda que suena" o algo así. Otra sugerencia es que "guitarra" es una palabra griega modificada para "cithara". En realidad, se parece un poco. La foto muestra una vista lateral del cuerpo de la guitarra. Hay constantes disputas entre los expertos sobre si pertenece o no a instrumentos populares. Quienes se oponen a este punto de vista se refieren al hecho de que no existe una tradición nacional centenaria detrás de tal instrumento de ejecución. Aún así, las posibilidades de rendimiento chic y la variedad de sonidos disponibles devalúan estos argumentos.

Es imposible decir exactamente en qué año apareció la primera guitarra del mundo o incluso su prototipo. Además, se sabe que encontramos que "algo similar" más temprano ocurrió en España, y se remonta al siglo II d.C. Es imposible encontrar una conexión lógica e histórica directa con la antigua cítara griega, o, al menos, había varias variantes intermedias, cuya información (así como muestras) no se ha conservado. Ya en el siglo VIII, el instrumento punteado había avanzado mucho en su desarrollo. Los expertos han identificado varias etapas en él.

Se sabe que hacia el siglo XIII en la Península Ibérica, la guitarra ganó una inmensa popularidad. Pero fue solo en el siglo XVII cuando apareció el primer manual impreso sobre el uso de esta herramienta. En el próximo siglo, comienzan a usarlo con bastante frecuencia en nuestro país. Sin embargo, después de 1800, la guitarra pasó por un período difícil, la música que se tocaba se convirtió en el estándar del bajo gusto. Y solo después de mucho tiempo, comienza su renacimiento, y luego una fuerte subida.

Analizando la estructura de la guitarra, es fácil ver que los componentes principales, desde un punto de vista acústico, son el mástil y el cuerpo. El cuerpo en sí tiene una composición bastante compleja. En él destacan dos partes: las cubiertas superior e inferior, conectadas por conchas. Cuando se unen la plataforma y las carcasas, también se utilizan carcasas de refuerzo para contrarrestar; este es un requisito obligatorio de los ingenieros. La plataforma ubicada en la parte superior está equipada con un orificio de resonancia. En la jerga de los guitarristas y fabricantes de instrumentos musicales, se le llama resonador o incluso simplemente voz. El agujero se completa con una pegatina de plástico o papel.

En algunos casos, este "rosetón" pegado se crea a partir de chapa o nácar. Sin embargo, tales soluciones complican y aumentan el costo del diseño. Por lo general, se mantiene una cierta dependencia del tamaño del resonador del volumen de la guitarra. Esta proporción permite que la parte más resonante (amplificadora de sonido) del instrumento funcione de la manera más eficiente posible. Asegúrese de calcular todo de tal manera que se reduzca la formación de todo tipo de ruido y otros efectos negativos. Las cuerdas están unidas a la superficie de la cubierta superior. El soporte para ellos está montado con pegamento o con tornillos autorroscantes. También hay una nuez especial. Esta placa está hecha de plástico, en algunos casos hueso o metal.

Desde el interior, los resortes de madera están unidos a las cubiertas. Las pinzas especiales están unidas a las conchas. El cuello consta de:

• desde el mango;
• cabezas
• tacones
• forro especial.

El talón está unido a los dados. La parte de la cabeza del cuello está equipada con un mecanismo de afinación. Las clavijas de afinación se pueden utilizar para estirar las cuerdas. Además de los componentes principales y las piezas de repuesto de la guitarra, a menudo se usa un punto negro en los modelos acústicos: cuando se toca con una púa, aparecen arañazos allí y el punto permite que sean invisibles.

No es difícil reconocerlo: el cuerpo ancho y hueco atrae la atención de inmediato. El cuello se ve enorme e impresionante. Las cuerdas están hechas de nailon. Los viejos materiales naturales serían más auténticos, pero son demasiado poco fiables y poco prácticos.

Un verdadero clásico es el resonador de palisandro. Puede tocar una variedad de melodías en dicho instrumento. El límite, de hecho, es solo habilidad. Deku se protege de las uñas con un galpeador. Vale la pena señalar que incluso puedes tocar melodías con el espíritu del flamenco.

A menudo se cree que esta es "solo una guitarra común, solo que más poderosa". Sin embargo, en realidad es una herramienta muy especial. Su propio repertorio ha sido desarrollado para él y las técnicas de interpretación son diferentes. La mayoría de las veces, se proporcionan 6 cuerdas. Las guitarras eléctricas han recorrido un largo camino y son significativamente superiores a las que aparecieron originalmente en la década de 1920.

También utiliza 6 cuerdas. Pero nuevamente, la identificación mecánica con otros instrumentos de seis cuerdas es obviamente incorrecta. El cuello es un poco más estrecho que la versión clásica. El diseño está pensado de tal manera que cualquier nota suene clara y expresivamente. Las cuerdas, con raras excepciones, están hechas de metal.

La diferencia también se aplica a:

• uniendo el cuello al cuerpo;
• la forma en que se colocan las cuerdas en el puente;
• dispositivos de sistema de resorte dentro del cuerpo;
• marcas de trastes.

A lo largo de una larga historia, han aparecido muchos otros tipos. Por ejemplo, las mismas guitarras acústicas se dividieron en "acorazados", jumbo, parlor y varias otras subespecies. También vale la pena mencionar:

• guitarras silenciosas;
• Instrumento de 12 cuerdas;
• guitarra semiacústica;
• bajo.

La alta demanda persistente de estas herramientas está atrayendo la atención de un gran número de empresas que buscan llenar el mercado. Pero no todos son igualmente completos. Además, existe una cierta especialización, e incluso si una empresa ofrece buenos "clásicos", su "acústica" puede resultar mediocre (y viceversa). Los recién llegados tradicionalmente eligen productos Yamaha o Hohner. El heavy metal lo toca principalmente Gibson, Fender.

Otras marcas que vale la pena considerar:

• Fernandes;
• Quemaduras
• "Acorde";
• Amistar;
• Doff Guitars;
• Guitarras Padalka;
• Crafter;
• Martinez;
• Strunal.

En primer lugar, debe prestar atención al precio. En el sentido de cuánto puede (y justificadamente) dar por un instrumento. Tiene sentido que los principiantes tomen el dispositivo más simple y sin complicaciones, solo para dominar las habilidades básicas del juego y las melodías básicas. Más tarde, cuando se gane experiencia, aparecerá una comprensión independiente de lo que se necesita y lo que no. En cualquier caso, es importante tener en cuenta su altura y capacidades físicas: la guitarra debe ser proporcionada a los músicos.

Es recomendable intentar tocarlo, sentirlo para evaluar si es adecuado o no. No debe prestar atención a la apariencia (diseño). No es importante tanto para el guitarrista como para los oyentes, pero el sonido es importante. Los modelos de 12 cuerdas son más adecuados no para principiantes, sino para aquellos que ya han aprendido los conceptos básicos del juego y están listos para seguir adelante o acompañar en grupo.

En Internet puedes encontrar muchos videos que cuentan todas las complejidades y matices del juego. Pero es mejor aprender directamente de aquellos que saben usar la guitarra. Si está guiado por video, entonces es más correcto elegir 1 o 2 canales y moverse secuencialmente, de simple a complejo, y no saltar de una técnica a otra. Es muy importante, contrariamente a la opinión popular entre algunos "tipos de guitarristas", trabajar desde el principio no solo la velocidad, sino también la gracia de cada técnica, su facilidad.

El primer paso siempre será dominar los ajustes del instrumento; sin entenderlos, es imposible extraer los sonidos deseados. Perseguir el número de acordes no tiene sentido. Es mucho mejor concentrarse en los acordes básicos que componen melodías simples, tanto clásicas como modernas, y luego expandir sus habilidades según sea necesario.

Siempre que sea posible, la guitarra debe transportarse y guardarse en un estuche de marca o su equivalente exacto. Incluso con tal protección, debe protegerse de la humedad, el frío y el calor. La herramienta debe limpiarse con regularidad. También existen tales recomendaciones:

• cambie las cuerdas cuando desaparezcan los agraciados armónicos;
• combine el cambio de cuerdas con la limpieza del mástil y sus zonas de difícil acceso;
• proteger la guitarra de golpes;
• limpie el estuche con servilletas de microfibra (tanto las gafas como la computadora son adecuadas);
• evite jugar en lugares mojados y bajo la lluvia;
• mantenga la humedad del aire no inferior al 40% (por lo tanto, un higrómetro es el amigo fiel del guitarrista, como un humidificador).