¿Qué es una quinta y cómo tocan la guitarra?

Los acordes quint se hicieron populares en el momento del desarrollo de la música rock y la aparición de varias lociones (efectos de sonido) para la guitarra eléctrica, que sobrecargaron enormemente los amplificadores. En el contexto de tal overdrive, los acordes habituales (tríadas menores y mayores, acordes de séptima, no acordes y otros sonidos polifónicos) tocados en guitarras se han vuelto bastante torpes de oído, si no falsos. Aún se desconoce cuál de los músicos-guitarristas adivinó primero que tocaría su parte de acompañamiento en la guitarra rítmica y así abrir los quintos acordes para el rock. Solo se sabe que fueron estos acordes los que crearon ese estilo ponderado en el rock que todavía usan los músicos que tocan hard rock, metal con todas sus direcciones (black, death, etc.), así como blues rock e incluso fusión.

De hecho, el quinto acorde, si recurrimos a la regla de acordes de la teoría musical elemental, no es un acorde en absoluto.

Solo hay 2 sonidos en el quinto acorde: fundamental y quinto (Pasos I y V de cualquier tecla). El tercero (tercer nivel de la escala) está completamente ausente. Esto significa que quinto acorde - sonido doble.

Además, tal consonancia no tiene afiliación modal, ya que en una tríada es la tercera la que determina el modo del acorde (mayor o menor). En el quinto acorde, el identificador modal está ausente, es decir, tal construcción puede llamarse impersonal en términos armónicos.

Sin embargo, todos los malentendidos que se aclararon no impidieron la popularidad de los acordes de quinta entre los músicos de bandas de rock famosas y sus millones de fanáticos. Por ejemplo, basta con nombrar tales grupos:

• Los Rolling Stones;
• Led Zeppelin;
• Morado oscuro;
• Metallica;
• Asesino;
• AC / DC.

Los guitarristas de estos grupos utilizaron plenamente los acordes de potencia (otro nombre para los acordes de quinta) en sus imperecederas composiciones. Y los tres primeros, muy posiblemente, fueron el "inventor" de estos "no del todo acordes".

El secreto del éxito de los acordes de potencia es bastante fácil de explicar. El conjunto también tiene otros instrumentos musicales (teclados, segunda guitarra, bajo), así como un vocalista que puede reproducir (y hacer) los sonidos de armonía que faltan en la parte de guitarra rítmica. Como resultado, la composición adquiere un tono completo, menor o mayor.... Por lo tanto, no se producen violaciones de las leyes de la armonía cuando se tocan quintas como parte de un grupo.

La parte de la guitarra rítmica en una partitura de conjunto o un libro de texto para principiantes generalmente se indica en una sola regla., en el que se escribe la duración con las notas correspondientes y las designaciones alfanuméricas de los acordes.

Acordes de poder denotado por una letra latina del tono principal y el número 5 al lado (por ejemplo, C5, E5, B5). El número 5 es simplemente la "tarjeta de presentación" del quinto acorde, es decir, el quinto (el quinto grado de la clave) en el acorde. Así es como se ve en la regla de ritmo y la tablatura:

El acorde de potencia consta de tres notas:

• sonido bajo (tono bajo);
• quint tono;
• un tono fundamental más (una octava por encima del bajo).

Por ejemplo, tome riff del éxito "Smoke over the Water" de Deep Purplequien jugo Ritchie Blackmore... He aquí cómo tocarlo con quintos acordes:

Ahora veamos las imágenes esquemáticas de los quintos acordes usados ​​en el riff. G5, Bb5, C5 y Db5:

Como puede ver en los diagramas, todos los acordes se toman con el mismo "agarre", llamado "fatal" por los músicos:

• la raíz del bajo se sujeta con el dedo 1 de la mano izquierda;
• quinto - a través del traste hasta el diapasón de la cuerda adyacente al bajo - con el dedo 3;
• tono fundamental alto, también a través del traste de la cuerda adyacente a la quinta cuerda, con el dedo 4.

La única diferencia está en las cuerdas: la sexta, quinta y cuarta cuerdas se sujetan en el quinto acorde G5, y en las demás, las cuerdas quinta, cuarta y tercera. Por supuesto, las posiciones también cambian:

• G5 - tercera posición (es decir, el dedo 1 de la mano izquierda está en el tercer traste del mástil);
• Bb5 - el primero (el dedo 1 se encuentra en el 1er traste);
• C5 - el tercero (el dedo 1 se encuentra en el 3er traste);
• Db5 - el cuarto (el dedo 1 se encuentra en el cuarto traste).

Digitación bastante cómoda y sencilla. Tales acuerdos se pueden tocar desde el principio hasta el final de la composición, sin cambiar nunca el agarre fatal.... A veces, para tocar tu riff favorito, basta con mover la mano a las posiciones deseadas a lo largo de las mismas cuerdas.

Usando esta digitación, es fácil construir acordes de potencia incluso para un rockero principiante.... Es cierto que para esto uno debe saber de memoria qué sonidos (notas) hay en las cuerdas en todos los trastes, comprender los fundamentos teóricos de la formación de acordes, aprender y comprender los intervalos entre los diferentes pasos de todas las teclas, tanto en menor como en mayor.

Pero como es el caso de los acordes de guitarra completos, también existen los llamados acordes quintos abiertos: E5 y A5... En el primero de ellos, la sexta cuerda al aire es la tónica del bajo, y en la segunda, la quinta cuerda al aire. Por lo tanto, solo la quinta y cuarta cuerdas se sujetan en el segundo traste cuando se toca el quinto acorde de E5 y la cuarta, tercera cuerdas en el mismo traste cuando se toca A5.

Para aprender a construir acordes de potencia para guitarristas principiantes, primero debe averiguar qué pasos de una tecla en particular son los principales.... Es en los pasos principales donde se construyen los acordes de casi cualquier composición musical. Le sugerimos que se familiarice con los grados principales de mayor y menor en el ejemplo de las teclas C mayor y A menor. Se convertirán en modelo para cualquier otra escala de cualquier sonido..

Por lo tanto, tanto en menor como en mayor los principales son los pasos de escala I, IV y V.

Esto significa que debe tocar acordes de cuartos en una composición de Do mayor. C5, F5, G5... En la menor, sus funciones las realizan los acordes. A5, D5, E5.

Para determinar la armonía en otras escalas tonales (por ejemplo, D mayor y D menor), primero debe construir las escalas apropiadas a partir del sonido "re"Y marque los pasos necesarios en ellos.

A continuación se muestra un ejemplo de definición de acordes de potencia en clave de re menor.... Debe haber los siguientes intervalos de sonido entre los pasos: tono-semitono-tono-tono-semitono-tono-tono.

Vemos que todos los sonidos (notas) de la escala D menor son limpios, excepto el sonido de B (B). Este sonido tuvo que reducirse un semitono para mantener un intervalo de 1/2 tono entre los pasos V y VI. Resulta que la tonalidad en re menor contiene la nota si bemol en su escala... Acordes principales en re menor: D5, G5, A5.

Las escalas mayores de cualquier sonido se construyen de acuerdo con los intervalos indicados arriba en la escala de Do mayor: tono-tono-semitono-tono-tono-tono-semitono.

Por ejemplo, definamos los pasos principales de la escala D mayor:

Hay 2 signos agudos en esta clave: Fa sostenido y do sostenido... Las notas F y C tuvieron que elevarse 1/2 tono para mantener los intervalos necesarios de 1 tono entre III y IV, así como entre los pasos VI y VII de la clave mayor. Acordes principales en Re mayor: D5, G5, A5. Exactamente igual que en Re mayor.

Puede tocar tales consonancias en dos tipos de digitación: con la indicada en los diagramas de arriba (dedos 1-3-4), o con solo dos dedos: 1 y 3... En el segundo caso, el dedo 1 agarra la tónica de bajo del acorde, y el dedo 3 descansa simultáneamente tanto en la cuerda con el quinto sonido como en la cuerda con un sonido de tónica alta, que están en el mismo traste.

Debe probar ambos métodos de sujetar las cuerdas para encontrar el que le resulte más cómodo.

El agarre fatal involucra el sonido de solo esas tres cuerdas que están involucradas en la reproducción del quinto acorde.... Todas las demás cuerdas deben amortiguarse para no crear disonancias innecesarias.

Tanto la mano derecha como la izquierda están involucradas en amortiguar cuerdas innecesarias. Es por eso en un agarre fatal, el pulgar de la mano izquierda, agarrando el cuello desde arriba, en cualquier momento puede alcanzar no solo la sexta cuerda, sino también la quinta, manténgalos presionados, reemplazando el mismo dedo índice al tocar un acorde de potencia o simplemente un bajo, y también amortigúelos. El dedo 1, cuando toca quintas, tiene la capacidad de amortiguar todas las demás cuerdas superponiéndolas ligeramente.

A veces, las cuerdas del bajo se amortiguan con el dedo libre 2 de la mano izquierda. Las cuerdas delgadas (3ª, 2ª y 1ª) se amortiguan con el dedo 4 o con el dedo 3, dependiendo de cómo se sujeten la quinta y la raíz alta del acorde.

Para los rockeros principiantes, la secuencia de consonancias debe elegirse en función de la clave seleccionada del ejercicio. Es mejor comenzar con las teclas de C y A. Se pueden recomendar los siguientes movimientos de acordes para los primeros ejercicios:

1. C5-F5-G5-C5;
2. C5-D5-G5-C5;
3. C5-F5-E5-C5;
4. C5-D5-E5-A5;
5. A5-D5-G5-C5;
6. A5-F5-E5-A5.

La mano derecha juega con un pico, todos los golpes son de arriba a abajo. La tarea principal es tratar de amortiguar las cuerdas innecesarias en consonancia..