¿Qué es un acordeón y cómo elegir uno?

Si imagina en su cabeza, sin pensarlo mucho, un video sobre Francia, en algún lugar con hermosas vistas y paisajes inspiradores, sonará un acordeón. Un instrumento musical con un sonido expresivo y un hermoso rango visual (es bueno mirar a un intérprete que controla una armónica manual) tiene un destino difícil. Pero hoy en día no necesita publicidad: a la gente le encanta su sonido, niños y adultos tocan en él, venerables instrumentistas crean programas de conciertos excepcionales en él.

El acordeón se llama hermano del acordeón de botones, los niños incluso confunden estos instrumentos, no pueden decir inmediatamente en qué se diferencian entre sí. En lugar del teclado derecho, el acordeón de botones tiene un botón, esa es la principal diferencia. El acordeón es un instrumento académico de viento cromático. Su dispositivo es una armónica modernizada con teclas de piano en un lado y botones redondos en el otro. Con la mano izquierda, el acordeonista toca acordes y notas graves o graves. Y a la derecha, además de las claves, hay reguladores de registro.

En qué consiste la herramienta.

• Las dos secciones de acordeón están conectadas por fuelles. A la derecha hay una caja con una fila de teclado de piano. Su número, claves, es diferente, si el instrumento está lleno, habrá 41 de ellos.
• Dentro del producto hay válvulas, registros y resonadores. Se necesitan registros para cambiar rápidamente los valores de timbre. Los orificios de sonido, que coinciden con los orificios del resonador, se abren mediante un sistema de válvulas especial. Los resonadores tienen "barras de voz".
• El teclado izquierdo suele tener 5 filas (rara vez 6). Dos filas están representadas por botones de bajo, mientras que las otras son acordes prefabricados: acordes menores, mayores y de séptima. Un acordeón tradicional tiene 120 botones.
• La piel es cartón, tela especial, cuero de alta calidad, papel grueso y pegamento. Puede reforzarse con revestimientos de acero.

Lo que distingue a este instrumento de otros armónicos es el sonido simultáneo de muchas lengüetas. Pueden ser de octava, quinta, taladro, derrame y piccolo.

Exteriormente, el instrumento realmente parece un acordeón de botones, y si no miras de cerca, el teclado del piano no suena en los primeros segundos. Inicialmente, es la apariencia general, el cuerpo y también la forma en que el músico sostiene el instrumento lo que se nota.

Es lógico que la historia del origen de este instrumento sea interesante. Y comenzó, probablemente, desde el Antiguo Oriente, fue allí donde se utilizó por primera vez el principio de extracción de sonido de caña. Y poseía un instrumento llamado "sheng". De aquí provienen los orígenes del acordeón. Y el instrumento adquirió su aspecto habitual gracias a dos talentosos artesanos: el relojero alemán Christian Buschmann y el inventor checo Frantisk Kirchner. Y esto no es en absoluto un dúo de maestros, los especialistas trabajaron de forma independiente entre sí.

Bushman hizo esto: su deseo era simplificar la afinación del órgano, y estaba incorporado en un dispositivo tan simple como un diapasón. El maestro equipó un diapasón, que parece una pequeña caja, con una lengüeta de metal. Cuando el artesano sopló aire en el diapasón, la lengua se volvió sonora, reveló el tono de un tono en particular. Luego, el autor fue más allá, agregó piel al dispositivo y este depósito de aire hizo que el diseño fuera aún más perfecto. Y para excluir la vibración simultánea de las cañas, Bushman las hizo de válvula.

En 1821, un maestro alemán inventó lo que podría llamarse el prototipo de armónica. Y le dio el nombre de "aura". Lo más sorprendente de esta historia es que Bushman ideó un dispositivo de este tipo cuando era un chico de 17 años.

El organista checo Frantisek Kirchner trabajó en un lugar completamente diferente, trabajó en la corte real rusa y es un apasionado de su vocación musical. ¿De qué otra manera explicar el hecho de que František presenta un nuevo sistema de lengüetas, que se convertirá en la base de la armónica manual. Sí, tal descripción no es 100% comparable con un instrumento moderno, pero el principio de extracción de sonido es el mismo: una placa de metal vibra bajo una corriente de aire, la acción de pellizcos y presiones.

Otro nombre asociado con la historia del instrumento es Cyril Demian. Este es un maestro de órgano vienés, que mejoró diligentemente el instrumento y, finalmente, le dio un aspecto fundamentalmente diferente. Demian logró bifurcar el cuerpo, en cada parte colocó un teclado para las manos y articuló las mitades con fuelles. Entonces apareció en el mundo un instrumento musical, que ya era más parecido a un acordeón moderno.

Sí, el mismo Kirill Demian también creó el nombre del instrumento. V En mayo de 1829, lo presentó oficialmente, se convirtió en el propietario de una patente e hizo lo principal: contribuyó a la producción en masa de acordeones.

Bueno, entonces la historia va a la costa italiana. Allí, en un pueblo cercano a Castelfidardo, el hijo del labrador, Paulo Soprani, compra un acordeón a un monje vagabundo del mismo Cyril Demian. En 1864, Paulo, con el apoyo de carpinteros y carpinteros, abrió un taller de acordeón. Luego se convierte en una fábrica, que ya se dedica no solo al lanzamiento del instrumento, sino también a su mejora. Los italianos se enamoraron rápidamente de este instrumento lírico, sin embargo, como, consideremos, toda Europa.

Bueno, la ola de inmigración a fines del siglo XIX ayuda a que el acordeón se encuentre al otro lado del Atlántico y se convierta no solo en un invitado en América, sino también en establecerse con confianza en el continente. Incluso allí fue llamado con el apodo fácil de "piano en los tirantes". En el último siglo, en los años 40, los estadounidenses ya producían acordeones electrónicos.

El sonido del acordeón se llama plateado, y esta es una definición muy precisa del sonido de un instrumento. Tiene una vibración agradable, una voz colorida y melodiosa. A veces parece que suena exactamente como un órgano, a veces su sonido se convierte en la polifonía de toda la orquesta. Los registros que cambian su color de timbre ayudan a que el instrumento sea conocido como un imitador notable.

El principio de extracción de sonido en un acordeón es el siguiente: las lenguas de metal vibran libremente bajo la acción de un chorro de aire. Éste, a su vez, se forma debido a los movimientos de la cámara con fuelles. Y pieles, su sola presencia, el gran valor de la herramienta. Los mechs controlan el sonido, y esto no es una exageración. Afectan el color del timbre, hacen que el sonido sea más suave, más transparente, más tosco y más duro.

Y los expertos también notan la extraordinaria flexibilidad dinámica del instrumento: si es un piano, entonces puede ser tan suave como una pluma, como una nube envolvente, y si es fuerte, entonces su penetración puede hacerte llorar. En una palabra, tal rango ciertamente afectó la popularidad del instrumento. Todavía se incluye en las calificaciones de los objetos musicales más demandados.

El instrumento se clasifica según diferentes indicadores.

El teclado del instrumento puede ser piano y pulsadores. Consideremos las características de los teclados.

Los productos de teclado son cromáticos en términos de escala de sonido. El número máximo de teclas que puede haber en un instrumento de este tipo es 45. Y esto es suficiente para obedecer al intérprete incluso a piezas de concierto complejas. Estos acordeones vienen en tres, cuatro e incluso cinco voces. El instrumento se vuelve multitímbrico.

Los interruptores de registros permiten en la máquina duplicar los sonidos en octava y al unísono, lo que ayuda a cambiar el timbre. Y el instrumento de teclado es inherente a tocar solo con la presencia de dos correas para los hombros; es importante que se ajusten correctamente, la calidad del juego depende de ello.

Estos instrumentos se dividen en cromáticos y diatónicos. Para decirlo sin rodeos, el acordeón de botones ruso es solo una especie de acordeón cromático similar a un botón. Las llaves en ellos son de tres filas y de cinco filas. En las cinco filas, las dos primeras serán auxiliares (estos son los dobles de las notas que están en las otras tres filas).

En la vista tradicional, el acordeón es solo teclas de piano en un lado, sin botones. Pero resulta que el acordeón de botones no es solo un pariente del acordeón, sino también su "heredero" directo.

Este sistema está listo para usar y listo para usar. El primero incluye bajos y acordes prefabricados, y el sistema alternativo ofrece dos a la vez, prefabricados y opcionales, se pueden cambiar con un registro especial.

Además, el instrumento puede ser al unísono (el tono no está controlado por la dinámica del pelaje) y bisonico (la dirección del movimiento del pelaje afecta el tono). La división en instrumentos cromáticos y diatónicos se debe a lo siguiente: los instrumentos cromáticos presuponen una escala en 12 semitonos del sistema de tempera. Los instrumentos musicales diatónicos están asociados con un esquema de teclado de botón pulsador, su disposición está limitada al rango musical de la escala diatónica, es decir, no requiere intervalos de semitonos.

El tipo más común se llama 3/4 (tres cuartos). Es más ligero que un instrumento de tamaño completo, tiene tres voces, 20 teclas blancas a la derecha, 80 elementos de bajo y acompañamiento a la izquierda. Su rango es de dos octavas y media.

Otros tamaños de acordeones.

• Muy pequeño - 1/8 y 1/4, los mini acordeones ayudan a los niños en edad preescolar a aprender música. Son una o dos voces. 10-14 teclas blancas a la derecha y una fila de bajos no registrada bastante corta. Un poco más de dos octavas es el rango de un producto tan simple.

• Medio 1/2 o 2/4 - un dispositivo para niños mayores de 5 años, los escolares de hasta 9 años también pueden tocar en él. Pesa poco, conveniente y económico; este instrumento tiene una gran demanda, porque los jóvenes acordeonistas de las escuelas de música comienzan su viaje con él. El rango del instrumento está limitado a dos octavas y media, lo que es suficiente para el entrenamiento inicial. Es más a menudo un instrumento de dos voces con 16 teclas blancas a la derecha, 3 o 5 registros (o incluso ninguno), así como 32-72 botones de bajo y acompañamiento.

• 7/8 ya es un instrumento con tres octavas, la adición de 2 teclas blancas (frente al producto 3/4) y 96 bajos. Pueden ser de tres y cuatro partes.

• 4/4 - instrumento grande y completo, cuyo rango es de tres octavas y media. Lo juegan estudiantes de último año de escuelas de música, así como adultos. El instrumento tiene 24 teclas blancas (hay modelos con 26), cuatro voces (11 o incluso 12 registros). Es un instrumento de concierto común.

El acordeón digital es cada vez más preferido por el músico profesional de hoy. En la enseñanza, un producto tan moderno es incómodo de usar y no hay necesidad, pero para un concierto es ideal. En términos de dimensiones, se compara favorablemente con un acordeón tradicional completo, la afinación se puede bajar o subir rápidamente, no hay necesidad de afinar el instrumento. No le teme a la humedad ni a los saltos de temperatura. Los botones del teclado derecho se pueden reorganizar en él.

Las calificaciones son ingratas, pero ayudan a coordinar las elecciones. Los siguientes modelos son dignos de la lista de las mejores herramientas.

• Scandalli Super VI. Acordeón italiano con estuche de plástico, y en el interior - madera preciosa y tapa armónica de duraluminio. Gracias a los sistemas de micrófono, puede participar en el control de frecuencia. El instrumento es de cuatro partes, muy bonito, pesa 11,5 kg. Muchos lo llaman el mejor acordeón clásico.

• AKKO "Masha". El modelo fue inventado especialmente para la acordeonista Maria Vlasova. En el caso, donde debería haber 41 llaves, se hicieron 45 de ellas (cada llave se redujo en 2 mm). El instrumento está listo para seleccionar, de cuatro partes, muy cómodo de tocar. La principal desventaja es una: pesa 14 kg, lo que no es adecuado para todos.

• Weltmeister Saphir 41/120 / IV / 11/5. Un instrumento profesional hecho de madera de alta calidad con un sonido rico. Su orgullo son sus cinturones de marca muy confiables. Tiene excelente dinámica de fuelles, sonido denso, incluye estuche rígido.

• Júpiter 3/4. Este instrumento tiene un sonido de referencia. Tiene 3 voces y 7 registros. Adecuado tanto para músicos jóvenes como para artistas mayores. Pesa solo 9 kg, lo que significa que puedes jugar con él durante mucho tiempo y sin fatiga.

• Aurus JH2005. Pesa aún menos, 8 kg. También es adecuado para estudiantes de último año de una escuela de música y músicos adultos. 5 registros (derecha), 3 voces crean una rica gama de su interpretación.

De los modelos digitales, los más famosos son los instrumentos Roland.

Si están buscando un instrumento para un niño, no es necesario comprar uno nuevo y caro, pero debe ser conveniente. Los modelos de marcas nacionales francesas, finlandesas compiten entre sí con dignidad y puede que no valga la pena intentar encontrar un líder. Aunque alguien pueda pensar que los acordeones no se fabrican mejor que en Alemania. Pero lo principal es la reputación de la planta o empresa, peso y tamaño adecuados, precio asequible y cumplimiento de los objetivos.Puede aprender en modelos modestos, pero incluso puede desembolsar un instrumento de concierto.

Los accesorios incluyen correas para los hombros (hoy su elección es extremadamente grande), estuches y estuches, bolsos, micrófonos. Los componentes incluyen medias cajas de melodía y bajo, válvulas y forros, pieles y accesorios. Antes de usar la herramienta, debe conocer todas las reglas para cuidarla: cómo colocarla (sobre sus patas), qué almacenar, qué partes temen la humedad, etc.

Elegir una herramienta significa encontrar una que se ajuste a la mayoría de los criterios. Consideremos cuáles son estos criterios.

1. Adecuado en tamaño. Debe verificar esto al comprar. No debería haber ninguna molestia al jugar.
2. Ingresando el presupuesto. Si se trata de una herramienta de aprendizaje, puede comprarla "de mano", especialmente porque puede encontrar fácilmente un acordeón de alta calidad de un fabricante conocido. Lo nuevo es caro.
3. Estado general, presencia de defectos. Si la herramienta se compra usada, se elige con especial escrupulosidad. Es bueno si en el momento de la inspección hay una persona que entienda los acordeones cerca, que pueda ver los pros y los contras. Desventajas significativas - ya sea inmediatamente "no" por parte del comprador, o un gran descuento que cubra las reparaciones.

Debe inspeccionar el instrumento en el lugar, porque comprar acordeones a través de Internet, sin la opción de verificar la condición, el riesgo de comprar un "cerdo en un empujón". Será más fácil con nuevos productos musicales, aunque definitivamente debes probarlos y asegurarte al menos de que no haya ningún defecto visual.

Pero en el caso de la sintonización, Internet puede ser el mejor asistente: allí puede encontrar un sintonizador profesional especial. Es adecuado tanto para músicos experimentados como para principiantes. En las instrucciones y el menú, todo está claramente establecido: si las sigue, incluso sin ayuda profesional puede configurar la herramienta. De lo contrario, es mejor recurrir a un buen acordeonista: es posible que un músico principiante no pueda hacer frente a la afinación o tenga dudas sobre la calidad del trabajo realizado.

Lo primero para empezar es conocer el instrumento en sí, su diseño y sus componentes. Debe comprender cómo funcionan las teclas, qué pueden hacer las pieles, cómo se colocan y ajustan los cinturones.

Qué hacer a continuación.

1. El instrumento se toma en las manos y se sujeta con correas para que su parte trasera se ajuste cómodamente al pecho del jugador. La mano izquierda del músico se moverá horizontal y verticalmente, mientras que la mano derecha solo se moverá verticalmente. No debe haber ningún obstáculo, inconveniente en el sentido físico durante el juego.
2. Puede jugar sentado y de pie. También es individual, ya que el intérprete se siente cómodo, así lo hace. No puedes agacharte mientras se pierde el equilibrio, lo que afecta negativamente al juego.
3. Se necesita algo de tiempo para acostumbrarse al instrumento. También para equilibrar el cuerpo durante el juego. Inclinarse hacia un lado, hacia adelante no está permitido.
4. Las manos deben insertarse en los cinturones como si una mochila estuviera en el estómago de una persona: las teclas y los botones se dirigen hacia afuera. Encuentra el ajustador del cinturón y recuerda su ubicación. También se puede utilizar una correa trasera.

Primero necesitas aprender a jugar en el lado izquierdo, sin pensar en el derecho en absoluto. Y debes ir a la derecha solo cuando, jugando a la izquierda, no quieras mirarte las manos. Puede parecer poco realista al principio, pero el proceso de aprendizaje es más rápido de lo que piensa un principiante. Empiezan con piezas pequeñas, ejercicios sencillos.

¡Atención! No puede estirar y apretar el instrumento sin primero presionar una nota o el botón especial de liberación de piel. De lo contrario, las lengüetas pueden dañarse y el acordeón se desafinará.

Italia, Rusia y Alemania son considerados los mejores países productores de instrumentos de concierto.

Y también acordeones:

• los modelos más profesionales pueden costar de 5 a 15 mil euros;
• tocó en los éxitos de Bob Dylan, Billy Joel, The Beatles y Rolling Stones;
• contribuir al aprendizaje rápido de tocar el piano (y no al revés, como les parece a muchos);
• la famosa marca Weltmeister de Klingenthal crea un tercio de los habitantes de esta localidad, y muchos de los propios trabajadores tocan perfectamente el instrumento.

En la URSS, el instrumento floreció en los años 30, se utilizó en grupos de jazz, incluido Utesov, y luego sufrió represión, como el propio jazz, como el saxofón, por ejemplo. Afortunadamente, la popularidad del acordeón ahora está a salvo.