Todo sobre clarinete

Los músicos novatos y conocedores de todo lo relacionado con la "extracción de sonido artístico" serán de gran utilidad para conocer cómo es un instrumento musical de clarinete, y qué es en esencia.

Es necesario prestar atención a cómo suenan el clarinete bajo y otros tipos de instrumentos de viento madera. Para el desarrollo general, son útiles tanto una descripción de la historia como una indicación de los accesorios auxiliares.

Mucha gente, en general, no tiene idea de qué tipo de instrumento musical es el clarinete. La palabra en sí evoca más bien asociaciones con un trabalenguas popular. Sin embargo, tal omisión puede y debe corregirse. En términos generales, el clarinete parece un tubo alargado de forma compleja con una serie de elementos adicionales en el exterior. El tubo está cerca de un cilindro, a diferencia de los oboes y los saxofones, que tienen un cuerpo cónico.

Es principalmente un instrumento de viento de madera. Muy a menudo, se lanza madera exótica de élite cara para su producción. Los profesionales utilizan estas soluciones. Al mismo tiempo, los clarinetes de plástico con partes de goma se pueden utilizar para aficionados y para sesiones de entrenamiento. Hace relativamente poco tiempo, han aparecido dispositivos hechos de materiales diferentes que, en términos de propiedades acústicas, no son inferiores a los modelos avanzados hechos de madera, pero son menos sensibles a las fluctuaciones de temperatura y humedad. La herramienta obtenida de esta manera resulta notablemente más ligera y económica.

Las cañas de clarinete son la parte más significativa de ellos. Estos diseños son producidos por varias empresas líderes. Algunos de ellos se especializan en bastones para principiantes, mientras que otros están listos para satisfacer la solicitud incluso de un músico experimentado.El "poder" de tal dispositivo corresponde a su dureza. Un bastón con corte francés es un poco más caro que un bastón ordinario, pero al mismo tiempo responde rápidamente a los cambios de tono al tocar.

Los músicos experimentados suelen comprar cañas en sets. Esto le permite cubrir todas sus necesidades y no comprar nuevos accesorios constantemente. La boquilla del clarinete es visualmente similar al pico de un pájaro. Incluso variar el ángulo en el que se mueve esta boquilla tiene un impacto directo en las características del sonido emitido.

El barril es el bloque con el que se afinan los clarinetes. Recibió tal nombre por su forma específica. Los orificios de sonido, anillos y válvulas se encuentran en los codos superior e inferior. La función de la campana es garantizar que los sonidos sean lo más bajos posible. En el siglo XIX, aparecieron varias opciones de colocación de válvulas, y cada una de ellas tiene fortalezas y debilidades.

El clarinete se diferencia de la flauta principalmente en que las flautas no tienen cañas. Generalmente se considera que la flauta es un instrumento más ligero y cómodo. El aire se expulsa no a través de la punta, sino desde el costado. En una orquesta, los clarinetistas amplifican el sonido del bajo. Si se confía en que actúen por separado de otros músicos instrumentales, es principalmente para crear un estado de ánimo inquietante y sombrío en la narración musical al expresar los momentos trágicos de la trama.

El clarinete fue inventado por el maestro alemán Johann Denner a finales del siglo XVII. Él, como muchos otros inventores, tuvo varios predecesores. Y, sin embargo, fue el desarrollo de Denner el que resultó ser completo en su perfección. Fue ella quien se convirtió en un completo ejemplo de clarinetes clásicos. Este diseño, en una forma extremadamente general, se conserva hasta el día de hoy. Es curioso que el propio maestro de Nuremberg partiera del antiguo instrumento francés conocido como chalumeau. Agregó una válvula en la parte posterior, algo en lo que los especialistas anteriores no pensaron (o no pudieron hacer).

Denner no se durmió en los laureles y continuó mejorando la invención hasta 1707. Sus modelos solo tenían una válvula. Los modelos de multiválvulas se conocen más tarde; No se sabe con certeza si Denner intentó crear tales diseños. Inicialmente, los clarinetes fueron recibidos con frialdad en el mundo de la música académica. Solo después de un tiempo fueron apreciados. El destacado clarinetista Ivan Müller realizó importantes mejoras en el instrumento en el siglo XIX. Fue después de sus innovaciones que resultó el formato que es familiar para los músicos modernos. Esto solo permitió que el clarinete se convirtiera en uno de los instrumentos de concierto más avanzados y populares del mundo.

Un clarinete típico suena como dicen los músicos, en B... Esta estructura musical le permite tocar melodías folclóricas y composiciones pop. Los intérpretes pueden ajustar el tono ellos mismos utilizando las válvulas. Los clarinetistas tocan jazz con bastante éxito. El rango de sonidos comienza desde Mi en la octava más baja hasta G en la tercera octava.

El tono del clarinete es bastante suave. En manos de un intérprete experto, tal instrumento se manifiesta en su mejor momento. Cualquier cosa por encima de la nota C en la tercera octava se considera alta. En esta parte del rango, el sonido es relativamente áspero e incluso algo fuerte. En el nivel medio, se obtiene un sonido típicamente ligero y transparente, en la parte inferior del rango, dependiendo de la velocidad del juego, ya sea un simple sonido oscuro o con algún tinte metálico.

Ya a mediados del siglo XVIII, habiendo apreciado las capacidades del clarinete, comenzaron a intentar crear un instrumento similar a él, tocando el bajo. Los primeros ejemplos de este tipo se acercan a los cuernos de afloramiento. A finales del mismo siglo, los esfuerzos de los desarrolladores se dirigieron a imitar fagotes; se cree que se suponía que estos clarinetes bajos reemplazarían al fagot en la música militar. El formato moderno de clarinete bajo ha existido desde la década de 1830; su desarrollador fue Adolf Sachs.Tal instrumento ya se ha convertido en una parte completa de las orquestas sinfónicas y, a veces, incluso se usa en episodios en solitario.

El clarinete bajo, según la opinión de la nueva escuela vienesa, también se utiliza en conjuntos de cámara. Cuando comienza el período de la vanguardia musical, crece su significado en solitario. Algunos intérpretes toman tal instrumento incluso para composiciones de jazz. No hay diferencias en la técnica de juego de la variante habitual. Algunas de las composiciones requieren un mayor nivel de habilidad al usar el clarinete bajo.

El clarinete pequeño también se llama a menudo clarinete piccolo. Tiene casi la misma estructura que una normal, pero es de tamaño pequeño. El rasgo característico es un timbre más agudo. Hay una leve sonoridad, más notable en el rango superior. Los pequeños clarinetes son instrumentos de transposición típicos; su variación en D se usa muy raramente y solo para tareas no estándar.

La modificación in As se usa ocasionalmente en bandas militares italianas.... En Austria es utilizado por grupos de música de baile. Los pequeños clarinetes entraron en la práctica orquestal gracias a Berlioz. Soporta principalmente las voces superiores en el sonido general de la orquesta. Y también se le confían pequeños episodios musicales.

Hay otras variedades, incluido el clarinete alto (clarinete alto)... La clave Eb es típica para él. Esta es una especie de posición intermedia entre los clarinetes soprano y los clarinetes bajos. Exteriormente, el instrumento parece un cuerno de afloramiento, pero su rango inferior no es tan amplio. Se cree que dicho producto fue desarrollado conjuntamente por Ivan Müller y Heinrich Grenser, aunque existe una versión de que fue creado en los Estados Unidos. El ya mencionado Adolf Sachs hizo algunas mejoras en el diseño.

El clarinete si bemol es del mismo tipo clásico con afinación en si. Los compositores deben escribir las partes de dicho instrumento un segundo más alto que el timbre real. En registro bajo es posible demostrar una expresividad real, mostrar todo el significado de los tonos dinámicos. El registro medio se caracteriza por un sonido débil y un timbre menos brillante.

Si nos fijamos en alguno de los clarinetes más baratos del mercado, sin duda están hechos de piezas de plástico. Esta solución permite aligerar significativamente la estructura. Sin embargo, los consumidores pagarán por los ahorros inmediatos con una durabilidad insuficiente del producto. Y si este problema aún se puede eludir mediante un manejo más cuidadoso, entonces no se puede hacer nada con un mal sonido.

El juego de entrega de cualquier instrumento de este tipo generalmente incluye almohadas de cuero. Los propios clarinetes de gama media tienen una composición compuesta. Están basados ​​en ebonita o fibra de carbono. A veces también se utilizan otras sustancias compuestas. En términos de fuerza, esta solución también es muy buena, es relativamente económica y puede adaptarse tanto a principiantes en música como a clarinetistas profesionales.

Los modelos más caros están hechos completamente de madera. Para su producción se utilizan boj, granadilo, palo de rosa y otras razas de élite. Estas sustancias proporcionan una resonancia libre y un sonido único. Las boquillas se pueden fabricar con:

• el plastico;
• ebonita (la opción más popular ahora);
• Marfil;
• madera;
• marcas duraderas de vidrio;
• acero ferroso o inoxidable.

Hay adhesivos para boquillas disponibles para clarinetes. Están disponibles en versiones estrechas y anchas. A veces compran tapones universales para boquillas, que se ajustan independientemente de la ligadura, del material de la boquilla en sí. Gracias al tapón, la caña estará asegurada contra roturas. Las toallitas para el cuidado de herramientas están hechas de telas absorbentes, generalmente complementadas con cintas cosidas.

Este consumible elimina la humedad y las obstrucciones sin dejar ningún rastro.Los cordones con pesas metálicas aumentarán la facilidad de uso. Los clarinetistas no se quedan sin lubricante por un corcho especial, que generalmente se suministra de la misma manera que una simple barra de labios.

• Adecuado para representaciones teatrales serias y participación en orquestas. Luis Rossi Rossi. Cama y desayuno... Tiene una afinación en si bemol verificada. El volumen de suministro básico está lo suficientemente detallado para garantizar que se satisfagan las necesidades básicas. Los agujeros están dispuestos de forma muy inteligente y las partes importantes están hechas a mano. El único inconveniente será el alto costo.

• Festival Buffet de Crampones А puede ser una gran alternativa. El cuerpo de ébano hará las delicias de los clientes más exigentes. Músicos profesionales trabajaron en el modelo. El sonido será bastante profundo. El paquete está bien pensado y solo un estuche pesado arruina la impresión.

• Al elegir un clarinete con un sistema Boehm, debe prestar atención a Patricola PT. CL. 2V-RW. Tiene 17 válvulas. Este modelo también está destinado a músicos experimentados. Está hecho de palo de rosa curado. El juego de entrega incluye un par de barriles con diferentes patrones de sonido y un estuche cómodo.

• En el segmento semiprofesional, el modelo destaca Yamaha YCL-450 (02)... Tal instrumento es bastante sensible. Los sonidos se proyectan bien. Las teclas son bastante ergonómicas, si lo desea, puede adquirir una copia con la palanca izquierda Eb. Para la fabricación de la caja se utiliza madera de granadilo y todas las llaves son de plata.

• A los jóvenes clarinetistas les puede gustar Roy Benson CG-521. También tiene un cuerpo grenadyl. El juego de entrega incluye un par de barriles. La mecánica está diseñada para manos pequeñas y el apoyo para el pulgar es fácil de ajustar. El montaje puede resultar bastante complicado al principio.

Es útil guiarse por las recomendaciones y reseñas de expertos, pero no lo suficiente como para elegir un buen clarinete. Solo un instrumento duradero se adaptará a quienes están dispuestos a tomarse la música en serio, y no solo a colgarlo en la pared por prestigio. También es importante prestar atención a la pureza del sonido. Es mejor acostumbrarse a un gran timbre desde el principio. Contrariamente a la creencia popular, tanto las copias más baratas como las más caras no son para principiantes.

Los modelos para músicos sin experiencia pueden estar hechos de plástico. No hay nada de malo en eso, siempre y cuando todo se recoja correctamente. Es mejor que los niños no compren una herramienta sin cinturón hasta que puedan manejarla correctamente. En la tienda, debe preguntar cuánto costará la reparación y qué condiciones hay bajo la garantía.

El antepasado antiguo del clarinete es una amplia variedad de instrumentos de viento de madera, utilizados por los antiguos egipcios hace unos 4.000 años. El instrumento recibió su nombre por su sonido, que se acercaba al sonido de la vieja trompeta clorino (o "clarino"). Incluso en el siglo XXI, los clarinetes se crean principalmente a mano por expertos artesanos; fabricarlos en una línea de montaje es casi imposible. El diseño moderno se elaboró ​​hasta el más mínimo detalle hace unos 100 años, y a veces solo se siguen mejorando la boquilla y las lengüetas. El clarinete tiene un rango de aproximadamente 4 octavas, puede cambiar de forma flexible la línea dinámica, es capaz de tocar un "pianissimo" apenas audible, pero tiene disponibles sonidos brillantes.

Aunque Mozart se asocia más con el violín, comenzó a escribir para clarinete antes que otros compositores. Luego tomaron el relevo Schubert y Beethoven, Tchaikovsky y Rachmaninoff, y muchos otros grandes nombres. A principios del siglo XX, la música de clarinete se convirtió en una parte importante del jazz y, en la década de 1930, solo aumentó en importancia.En la década de 1970, muchos conjuntos intentaron tocar las obras de los dos últimos siglos con instrumentos auténticos, lo que reavivó el interés por el clarinete. Su sonido fue utilizado con entusiasmo por grupos musicales de talla mundial.