Instrumentos musicales

Todo sobre la viola de instrumentos musicales

Todo sobre la viola de instrumentos musicales
Contenido
  1. Historia de origen
  2. Variedades
  3. ¿Como suena?
  4. Datos interesantes

Viola (del italiano viola) es una familia completa de instrumentos musicales de cuerda con arco, conocidos al menos desde el siglo XV. Inmerecidamente olvidado en el siglo XVIII. y habiendo experimentado un renacimiento en el siglo XX, las violas siguen deleitando a los conocedores de la música académica y atraen cada vez más la atención de los compositores.

Historia de origen

Se sabe con certeza que a finales de los siglos XVI y XVII, el maestro italiano Lituer fabricó un nuevo instrumento musical. Para su base, el autor tomó la vihuela española, que dejó con el sistema anterior, pero cambió la forma del cuerpo y el cuello. Además, no se realizaron cambios fundamentales en el diseño y el instrumento existió en su forma original durante unos 200 años. A lo largo del Renacimiento, el sonido melódico de las violas se podía escuchar en los servicios religiosos, recepciones aristocráticas y festivales populares.

En comparación con el violín, la viola ocupaba una posición más alta: se los consideraba un instrumento noble de la nobleza, mientras que el violín era más un instrumento de las calles.

Las primeras violas eran bastante voluminosas, lo que permitía tocarlas solo estando sentado. Al mismo tiempo, el intérprete tenía que sostener el instrumento verticalmente, apoyándolo sobre el muslo o sosteniéndolo entre las rodillas. Esta viola recibió el prefijo "da gamba", que significa "pierna" en italiano.

Un poco más tarde, aparecieron instrumentos más pequeños, que se colocaban en el hombro al tocar. Recibieron el prefijo "da braccio", que significa "a mano".

El sonido de la viola era tan melódico que en los países vecinos rápidamente apreciaron el nuevo instrumento e incluso le hicieron algunos cambios. Entonces, los franceses, para mejorar el sonido, comenzaron a instalar cuerdas, hechas con una nueva tecnología.Envolvieron cuerdas de tripa común con alambre de plata y las retorcieron.

Además, fueron los maestros franceses quienes agregaron una cuerda más, la del bajo, haciendo así un instrumento de 7 cuerdas a partir de un instrumento de 6 cuerdas.

El apogeo de la popularidad de la viola en Europa se considera legítimamente el comienzo del siglo XVII. Fue durante este período que el instrumento hizo un gran avance entre las masas aristocráticas, y casi todas las familias adineradas tenían varias copias de diferentes tamaños a la vez. Inglaterra hizo una gran contribución al desarrollo de la música para viola, cuyos compositores escribieron, quizás, el mayor número de composiciones para viola.

Sin embargo, a mediados del siglo XVIII, la vieja viola pasó a un segundo plano y dio paso a un violín de moda. El público prefirió los sonidos brillantes y jugosos del violín al timbre suave y amortiguado de la viola, dejando al viejo instrumento en el olvido inmerecido. Entre los últimos violistas destacados de la época, cabe destacar al contemporáneo y colega de Haydn, Karl Friedrich Abel, con cuya muerte el instrumento desapareció de la escena académica profesional durante más de un siglo.

El resurgimiento de la viola tuvo lugar solo en la primera mitad del siglo XX gracias a los esfuerzos de grandes músicos como Paul Grummer, Christian Debereiner y August Wenzinger. Fueron ellos quienes devolvieron el instrumento a los escenarios de los conciertos y le dieron una segunda vida. A lo largo del siglo XX, se produjo una recuperación lenta pero constante de la escuela de interpretación profesional, y hoy la viola está representada en los principales conservatorios de Europa y América.

Variedades

Los instrumentos de la familia se pueden clasificar según tamaño, número de cuerdas, timbre, proporciones, escala y registro.

  • Los tamaños de las primeras violas fueron bastante variados. Entre ellos, había modelos de tamaño mediano y muestras bastante grandes. Y solo en el siglo XVI, con la llegada de la viola da gamba y da braccio, los tamaños se estandarizaron principalmente.

  • El número de cadenas ha cambiado con el tiempo. Si los primeros instrumentos tenían 5 cuerdas, en muestras posteriores su número llegó a 6 o incluso 7 piezas. Además, para mejorar el sonido bajo las cuerdas ordinarias de las venas, los artesanos tiraron de cuerdas de metal, las llamadas cuerdas resonantes. No estaban destinados a ser tocados y comenzaron a sonar cuando las cuerdas principales vibraron, dando al sonido un color de timbre único y fascinante.
  • En cuanto a las proporciones, luego, por ejemplo, en los modelos da gamba, la longitud de las cuerdas en relación con el cuerpo era ligeramente menor que la misma proporción en la variedad da braccio. Los hombros de los ejemplares de patas eran más inclinados que los de los ejemplares mansos, y el borde, por el contrario, era más macizo y expresivo.
  • A fines del siglo XVII, las violas comenzaron a dividirse en sopranos, contraltos, tenores y bajos., y los modelos de bajo se utilizaron principalmente como un instrumento de conjunto, mientras que el resto de las variedades tenían demanda para interpretaciones en solitario.

Cabe señalar que las modificaciones de instrumentos son populares en diferentes países. Por ejemplo, viola bastarda era un poco más da gamba y era popular en Inglaterra, y viola da bardone tenía 7 cuerdas principales, 15 resonantes y estaba diseñado no solo para tocar con un arco, sino también para pizzicato.

Pompón de viola fue inventado por Bach y era un poco más grande que la viola. Viola pardus era considerado el más pequeño de toda la familia y se parecía a un violín, y los ingleses Violeta era muy similar a viola d'amore - una herramienta elegante para los amantes.

¿Como suena?

Viola se distingue por un sonido inusualmente suave y suave, a menudo complementado con el sonido de cuerdas resonantes.

Una diferencia importante entre el sonido de la viola y el sonido de otros instrumentos de arco es la capacidad de extraer matices sonoros muy sutiles, que en su dinámica solo podrían compararse con los sonidos del clavicémbalo.

Las melodías para violas se registraron principalmente en notación mensural con el uso de tablatura de laúd. Debido a su excelente sonido, las violas se usaban a menudo como instrumento solista en las orquestas académicas, y los coches ricos, suites y madrigales se componían especialmente para ellos.

Datos interesantes

Hay muchos hechos asombrosos asociados con la familia de la viola, aquí están los más interesantes.

  • El famoso pintor inglés Thomas Gainsborough Siempre soñé con retirarme en un pueblo desierto y tocar la viola a su antojo.

  • El maestro John Rose utilizó el tallado en la fabricación de herramientas.decorando cabezas de buitre con imágenes de personas y animales.

  • La colección de violas Luis XIV constaba de 24 piezas. Además, el "rey del sol" jugó bien con ellos.
  • El tirano inglés Enrique VIII también fue bastante virtuoso en su instrumento.... Y su colección constaba de 19 artículos.
  • Compositor Joseph Haydn para complacer a su maestro, el príncipe Esterhazy, gran admirador de las violas, escribió 126 composiciones para este instrumento.

Puedes escuchar viola da gamba en el siguiente video.

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