Todo sobre papercraft

Las manualidades con papel son populares entre los trabajadores de la costura: probablemente todos hayan intentado hacer apliques o figuras de origami. Sin embargo, hay otro tipo de productos de papel hechos a mano que le permiten crear modelos geométricos de cosas reales: este es el papel. En este artículo te contamos qué tipo de arte es, cómo apareció y qué formas se pueden realizar con esta técnica.

Papercraft es modelado en papel de varios objetos creados por la naturaleza o las personas. La técnica implica la creación de criaturas tridimensionales (reales o míticas), técnicas o formas geométricas. Para el trabajo, la base es papel o cartón: el material se divide en partes y se conecta de una manera especial para obtener la forma requerida. El modelado de papel volumétrico es un pasatiempo popular, una recreación útil y un aprendizaje para trabajar duro.

El modelado en papel es tan popular como el origami, pero los dos son muy diferentes. Origami es la creación de formas doblando y doblando rectángulos y cuadrados de papel sin el uso de pegamento. La esencia de la artesanía en papel es cortar patrones de papel y pegarlos, lo que da como resultado una figura ligeramente angular, pero reconocible, de una criatura u objeto. Los modelos se ven muy inusuales y originales, por lo que la técnica es muy difícil de confundir con cualquier otra cosa.

En la mayoría de los casos, las mujeres aguja principiantes crean modelos a partir de patrones impresos o compran juegos de piezas ya preparados para el ensamblaje. Poco a poco, las personas se familiarizan con los principios básicos de la tecnología, las técnicas probadas y las soluciones comunes para crear figuras. La práctica sobre la base de piezas prefabricadas ayuda a crear gradualmente modelos cada vez más complejos; con el tiempo, las mujeres aguja pueden incluso aprender a idear e implementar sus propias ideas utilizando la técnica del papercraft.

Cada kit listo para usar para modelar en papel contiene instrucciones en forma de dibujo que debe aprender a leer. El proceso creativo de creación de objetos desarrolla la perseverancia, la atención al detalle y el deseo de lograr el éxito. La técnica proporciona un cambio en el tipo de actividad: el ensamblaje manual de patrones se alterna con la lectura y comprensión del dibujo. La falta de uniformidad evita la pérdida de interés por la costura, razón por la cual la gente suele hacer este arte durante mucho tiempo.

Muchos historiadores opinan que el arte del modelado en papel se originó en China en el siglo II a.C. NS. Los chinos eran personas progresistas: utilizaban la artesanía en papel para la creatividad y la decoración de habitaciones. La dirección en el arte creció y se desarrolló, por lo tanto, con el tiempo, se convirtió en un oficio separado, extendido por todo el este de Asia. El modelado también migró a Japón, donde la técnica ha encontrado muchos usos diferentes.

En el territorio del continente europeo, el modelado en papel apareció en el siglo XV d.C. NS. La primera en Europa, la dirección de arte comenzó a distribuir masivamente a los franceses: establecieron la producción en serie de juegos impresos para manualidades en papel. Al principio, la técnica se presentó durante mucho tiempo como un pasatiempo para los niños: se crearon objetos simples como números, formas geométricas o un alfabeto a partir de patrones.

Los adultos se hicieron cargo del pasatiempo después de un tiempo, porque se escondía un gran potencial detrás del método simple de crear figuras. La colección de modelos inspiró a los artistas pobres de la época a hacer retratos más económicos: una alternativa a las pinturas costosas fue cortar y pegar trozos de papel que forman un cierto volumen.

A principios del siglo XX, las figuras de papel finalmente se hicieron populares entre la población adulta: la gente comenzó a fabricar productos originales, independientemente del género y la edad. La prevalencia del pasatiempo condujo al crecimiento activo de la industria: apareció una gran cantidad de modelos y formas de varios niveles de complejidad. Se pusieron a la venta modelos realistas de casas, equipos, flores y animales, así como diagramas con una gran cantidad de pequeños detalles, como modelos de aviones, barcos y tanques reales.

La técnica de modelado de papel se hizo popular entre arquitectos, diseñadores e ingenieros que la utilizaron para visualizar sus diseños. Entre las personas famosas, la dirección fue utilizada activamente en su trabajo por académicos soviéticos: el diseñador de aviones Alexander Sergeevich Yakovlev y el diseñador de cohetes y sistemas espaciales Sergei Pavlovich Korolev. Esta técnica también se usa ampliamente en las industrias automotriz y de aviación: primero, se crean modelos pequeños y luego, sobre su base, una técnica de tamaño completo.

El primer criterio por el cual las figuras de papel se dividen en tipos es el nivel de complejidad del diseño. A la venta hay juegos de luces con una pequeña cantidad de patrones que están destinados a niños y principiantes. Los kits de complejidad media son adecuados para aquellos que ya han realizado este tipo de trabajo y son capaces de doblar piezas con cuidado y cuidado.También hay variedades del más alto nivel de dificultad: contienen una gran cantidad de piezas pequeñas y están destinadas a mujeres aguja que están seriamente interesadas en la artesanía en papel. Las estructuras complejas están cubiertas con pintura y barniz, por lo que resulta difícil distinguirlas de los productos plásticos.

El modelado en papel sigue siendo el más popular en Asia y Japón, por lo que fue allí donde se les ocurrieron áreas especiales de arte: CubeeCraft, ChibiCraft y 3D-PaperModel. Le sugerimos que se familiarice con cada tipo de estructura con más detalle.

La técnica CubeeCraft se basa en formas geométricas: un cuadrado y un rectángulo. Siguiendo la técnica, las agujas hacen modelos a partir de cubos y paralelepípedos. Hay dos formas de "dar vida" a tales creaciones: los principiantes crean figuras a partir de partes en las que se imprimen originalmente partes del cuerpo o partes de mecanismos, los artesanos avanzados primero crean una forma y solo luego aplican un dibujo.

En la dirección de CubeeCraft, las criaturas se representan con mayor frecuencia, de forma similar a los héroes del famoso juego Minecraft. Las cabezas cuadradas, el cuerpo, los brazos y las piernas son el patrón estándar para todas las figuras de esta categoría, solo difieren los detalles adicionales y el patrón impreso. Esta sección de arte en papel contiene todos los personajes favoritos de las personas: personajes de dibujos animados, series de televisión, películas y anime.

La técnica CubeeCraft es bastante simple, por lo que los maestros le aconsejan que comience a familiarizarse con la artesanía en papel con ella. Esta categoría es adecuada para niños y principiantes, porque los kits contienen pocas piezas con una forma fácil de montar y una gran variedad de personajes favoritos.

La dirección de ChibiCraft apareció en Japón, la base para modelar productos en esta técnica son personajes de anime al estilo chibi con cabezas enormes y cuerpos pequeños. Las figuras en este estilo pueden ser simples y bastante complejas, lo principal es preservar las proporciones especiales del personaje. Sobre todo, esta categoría de arte en papel es popular entre los amantes del anime, por lo que hay una gran cantidad de plantillas para los héroes de tales obras.

La gama de productos de ChibiCraft se compone principalmente de personajes de series de anime populares. Sin embargo, no solo los héroes se crean utilizando la técnica del papercraft, sino que también crean criaturas fantásticas y míticas, por ejemplo: Pokémon o demonios de la cultura japonesa.

La técnica 3D-PaperModel se distingue por una gran cantidad de detalles y la máxima correspondencia de la figura con el original. Esta es la forma más difícil de crear modelos en papel, que solo pueden hacer los maestros avanzados de la artesanía en papel.

El método 3D-PaperModel se utiliza para crear decoraciones para el hogar: las figuras de animales, plantas y criaturas míticas se pintan con pintura acrílica y se convierten en verdaderas esculturas que se adaptan a cualquier interior. Los ingenieros y diseñadores utilizan completamente la técnica 3D-PaperModel para crear grandes proyectos en miniatura - esto le permite pensar en elementos individuales de antemano y evitar dificultades en la fabricación de productos en tamaño real.

Papercraft abre un gran espacio para la creatividad de los artesanos: puede crear figuras simples con niños o modelos de interiores complejos. Proponemos considerar una lista de ideas interesantes para el modelado de papel.

• Caracteres cuadrados. La forma más fácil de divertirse y al mismo tiempo pasar un rato útil con su hijo es crear una manualidad con sus propias manos. Papercraft al estilo de CubeeCraft es genial para estos propósitos, además, las figuras de cartón de tus personajes favoritos se convertirán en verdaderos juguetes hechos a mano para los niños.La técnica desarrolla la diligencia, la perseverancia en los niños, mejora la motricidad fina y la atención.

• Modelos animales complejos. Los animales siempre han ocupado un lugar especial en la vida de las personas: los representantes de la fauna inspiran a estos últimos para crear aviones y submarinos, así como para hacer varias artesanías. Los animales más populares para modelar son los siguientes: búho, perro, venado, zorro, gato, panda y cuervo. Los mamíferos submarinos tampoco se hicieron a un lado: la ballena azul se utiliza como prototipo para figuras de papel. También suelen crear modelos de criaturas míticas como un unicornio, un dragón, un pegaso o una arpía.

• Productos para niñas. El sexo justo prefiere la artesanía natural, por lo tanto, las flores se hacen con mayor frecuencia utilizando la técnica del papercraft. También puede ser un hermoso corazón o un joyero en forma de modelo de papel. Sin embargo, tales figuras también pueden ser hechas por hombres, con la intención de hacer un regalo a las mujeres el 8 de marzo o cualquier otro día festivo.

• Productos para chicos. Los hombres prefieren las siguientes opciones de modelo: mecanismos complejos, estructuras de ingeniería, tecnología. Estos pueden ser vehículos detallados como tanques, barcos, automóviles y aviones. A menudo hay un cohete de papel: los ingenieros utilizan modelos como base del proyecto. A veces, las personas crean modelos tridimensionales a partir de papel, repitiendo las formas de casas o bloques enteros de edificios de gran altura.

• Máscaras El modelado de papel le permite crear cualquier objeto, pero las máscaras se han vuelto especialmente populares. La mayoría de las veces, las personas crean máscaras de varios animales que se pueden usar. No es difícil ensamblar un producto de este tipo y el resultado es muy colorido, especialmente si cubre la máscara con pinturas acrílicas para que coincida con el color del animal. Si planeas usar una prenda de este tipo, pégala con papel grueso o cartón y luego refuérzala con epoxi.

Además de los materiales básicos como papel o cartón, la artesanía en papel también necesitará un conjunto adicional de herramientas y materiales. Proponemos considerar una lista de elementos necesarios para la creatividad.

• Gobernante. Una regla de metal delgada es mejor para crear pliegues prolijos a lo largo de las líneas que marcó.
• Tijeras. Son adecuadas las tijeras de oficina especiales para papel o cartón, con las que puede cortar exactamente a lo largo del contorno marcado.
• Pinzas. Las piezas pequeñas son difíciles de ensamblar a mano, por lo que debe abastecerse de un juego de pinzas de diferentes formas y grosores.
• Cuchillo de papelería. Será conveniente cortar patrones a lo largo de una línea rizada con una cuchilla afilada.
• Pegamento. Cualquier pegamento de papel o cinta adhesiva de doble cara funcionará, pero esto no siempre es necesario; el kit generalmente incluye un pegamento especial para modelos de papel.
• Herramienta para aplicar pegamento. Puede ser una barra de sushi de madera o una barra de helado, o puede usar un punzón o un destornillador viejo y dañado.
• Lápiz. Las líneas adicionales se dibujan con un lápiz simple, también puede usar un bolígrafo, pero será difícil borrarlo si necesita corregir el dibujo.

Esta es una lista básica de elementos necesarios para el modelado en papel, pero se puede complementar con elementos adicionales. Para formas más complejas, los artesanos pueden necesitar pinturas acrílicas, pinceles, barnices y pequeños accesorios de acabado.

En los kits ya se ha seleccionado el papel para la creatividad, por lo que no tienes que pensar en ello. Si planea crear figuras a partir de plantillas autoimpresas o sus propios dibujos, debe elegir el material base adecuado. Es mejor negarse a usar papel de periódico delgado y hojas para fotocopiar, de lo contrario, las figuras resultarán demasiado frágiles.Elija papel pergamino o cartón delgado: dichos materiales no se rasgarán y, al mismo tiempo, tomarán fácilmente la forma deseada.

Los kits de modelismo en papel para niños y principiantes contienen ligeros barridos hechos de papel grueso o cartón, que deben estar correctamente doblados y pegados por números. Cada kit incluye instrucciones detalladas y un diagrama para ayudarlo a armar la figura. Proponemos considerar algunos modelos simples para principiantes en el arte de la artesanía en papel.

• Lagarto. El diagrama de ensamblaje del reptil es muy simple, porque consta de una sola pieza. Para ensamblar la figura, es necesario doblar y pegar correctamente las partes del cuerpo, de modo que se formen la cola, las piernas y los dientes en la parte posterior.

• Bob Esponja. Un divertido barrido con el popular héroe de la caricatura infantil del mismo nombre. Las líneas y las líneas discontinuas en el dibujo indican los lugares de las curvas, y también hay ranuras especiales en la parte inferior de la cabeza para unirlas al cuerpo. Los brazos de Bob Esponja se unen entre la cabeza y el cuerpo mediante una barra larga.

• Mariquita. Un esquema no estándar, cuyo volumen se logra con la ayuda de pliegues en el caparazón del insecto. La plantilla consta de dos partes: un abdomen con cabeza y espalda. Primero, debe formar un caparazón, luego pegar las piernas del abdomen y la espalda, conectando las dos partes. A continuación, haz un doblez, marcado con una línea de puntos, y pega la cara de la mariquita a la espalda.

• Mario. Todo el mundo probablemente conoce a este personaje, porque es el héroe del popular videojuego del mismo nombre y la mascota de la empresa creadora. La figura es una plantilla estándar y se ensambla de la misma manera que Bob Esponja.

• Hola gatito. El popular juguete Hello Kitty para niñas tiene 5 piezas pegadas y es más complejo que los otros patrones de esta lista. Este es un representante sorprendente del estilo CubeeCraft: el arte terminado consiste completamente en cubos y paralelepípedos.

• Ardilla con una nuez. Un producto elaborado en técnica de papercraft de mediana complejidad. Hacer un modelo de una ardilla requiere ciertas habilidades, perseverancia y precisión por parte de las mujeres aguja, por lo que es mejor hacerlo para aquellas que ya han modelado antes.

Para la mayoría de los modelos, no se requieren refuerzos adicionales, por ejemplo, si se trata de una escultura interior o decoración de pared. La densidad del pergamino o del cartón es suficiente para que estos productos artificiales mantengan su forma.

Los accesorios y artículos de vestuario, como máscaras y armaduras de imitación, necesitan un refuerzo adicional. Estas cosas se usarán constantemente y se expondrán a factores externos, por lo tanto, para mantener su forma, deben tratarse con resina epoxi. Este material es efectivo y fácil de usar: el epoxi es ideal para hacer que los modelos de papel sean más fuertes y más resistentes a los daños.

Para fortalecer los productos utilizando la técnica del papercraft, siga las instrucciones paso a paso.

• Primero, prepare la mezcla de adhesivo en la siguiente secuencia: mezcle bien el endurecedor con la resina, luego agregue alcohol a la solución hasta obtener una consistencia líquida y viscosa.
• Aplique la primera capa de endurecedor en el exterior de la embarcación, luego cubra el papel con una venda o lana de vidrio fina.
• Vuelva a aplicar una capa de epoxi sobre el material, teniendo cuidado de no dañar el sellador. Después de este paso, espere hasta que la resina esté completamente seca.
• Antes de que la resina esté completamente seca, goteará sobre el piso. Para evitar la contaminación en el hogar y, al mismo tiempo, proteger la superficie del producto de la deformación, debe tomar medidas adicionales. Cuelga una pieza de armario en un maniquí o en blanco y coloca la estructura sobre una cama de periódicos.En verano, puede sacar el artículo al aire libre y colocarlo a la sombra.
• Si se forman golpes, manchas y ondas en la superficie de la embarcación, alíselas con un secador de pelo antes de que se sequen.
• Una vez seco, lije la superficie con papel de lija y aplique suavemente el epoxi nuevamente.