Dotwork: características y bocetos de un tatuaje.

El estilo de tatuaje Dotwork se traduce como "trabajo de puntos". Esta técnica, como puede adivinar, se representa creando una imagen a partir de puntos. La diferente densidad de estos elementos crea un degradado, lo que significa que la técnica te permite jugar con el color y la sombra. La tecnología es tan única que no todos los especialistas la aceptarán.

Su historia comenzó hace mucho tiempo, porque muchas cosas asociadas con los tatuajes tienen raíces casi prehistóricas. En África, se descubrieron cuevas, y en sus paredes, un artefacto en forma de arte rupestre. Entonces, allí los antiguos se pintaron a sí mismos (oa otra persona), pero los cuerpos de estos pintados estaban decorados con patrones de puntos. Y las mediciones arqueológicas han demostrado que estos dibujos se hicieron al menos 6 mil años antes de nuestra era.

Pero si no profundizas en una historia tan lejana, el dotwork también se acerca a la pintura: los neoimpresionistas que trabajaron a finales del siglo XIX utilizaron activamente la tecnología de los trazos puntuales. Y sus pinturas podrían convertirse en una fuente de inspiración para los tatuadores modernos.

Y si te acercas aún más a nuestros días, entonces el estilo se hizo popular gracias a Xed le Head. Este maestro del tatuaje no sabía dibujar al estilo de los clásicos, y no le gustaba especialmente el realismo, por lo que se comprometió a inventar la técnica del autor. Y se le ocurrieron patrones geométricos en forma de puntos. Naturalmente, tales motivos ya existían y fueron utilizados por representantes de varias tendencias artísticas. Pero, de hecho, fue el primero en hacerse un tatuaje. O, seguro, los que hicieron esta técnica en demanda.

Considere las características reconocibles del dotwork.

• Espectro de colores. Ella es extremadamente comedida: negro y rojo, eso es todo minimalismo de color. Pero su unión es capaz de crear imágenes brillantes y contrastantes. Los colores se mezclan bien, pero sus matices ayudan a crear puntos de diferentes densidades. Cuanto más cerca estén los puntos entre sí, más grueso será el color y viceversa.
• Geometría. Hoy en día, puede hacer clásicos al estilo dotwork, pero sin embargo, la geometría estricta es una prioridad. Si quieres llenarte de un brazalete genial en tu muñeca usando la técnica del punto, este es un trabajo de puntos típico. Pero no en vano esta geometría se llama encaje: los diseños hábilmente ejecutados parecen ser tejidos por un maestro.
• La complejidad del trabajo. Encontrar un maestro competente no es nada fácil. La técnica es compleja y no todos los tatuadores la adoptan (la amarga experiencia con un tatuaje borroso y un cambio de color no es un caso aislado). Es por eso que el boca a boca es importante, y la cartera del maestro, y el deseo de encontrar un especialista competente del propio cliente.

La técnica implica dos mecanismos para dibujar una imagen: hardware clásico y manual. En el primer caso, el maestro utiliza una máquina de inducción, en el segundo, se trata de un handpoke. Pero cualquiera que sea el método elegido, cada punto se marcará por separado. Por eso es difícil.

El tatuaje también requiere un recurso temporal. Aquellos que deciden hacerse un tatuaje con tales gráficos deben comprender que las imágenes pequeñas no se ven tan impresionantes en la adición. Pero los grandes son impresionantes.

Esta técnica también tiene sus propios temas populares que quiero repetir. Las órdenes individuales, cuando el maestro escucha por primera vez sobre tal tema, no son tan frecuentes.

Aquí están los bocetos más populares.

• León y tigre. Dos bestias son héroes en el reino animal, y las personas se han asociado durante mucho tiempo con ser elegidas, con ciertos rasgos de carácter. Pero solo un dibujo grande se verá bien, por ejemplo, en el cofre.

• Cuervo. Esto no quiere decir que el tema de los pájaros y los animales sea el más popular en el dotwork, pero las águilas, los búhos y también los ciervos, los gatos, los lobos, los osos, se podría decir, están en la cima de las órdenes animalistas. Naturalmente, los clientes deben asegurarse de conocer el significado y el simbolismo de estas figuras.

• Espacio. Pero este tema, se podría decir, encontró un nuevo aliento en conexión con la renovación de la historia cósmica de la humanidad. Los últimos logros de Elon Musk han despertado el interés en los misteriosos mundos universales, y las alusiones cósmicas han continuado en el mundo de los tatuajes. Parece interesante e inusual. La luna, el sol, las estrellas, los planetas pueden convertirse en un arte reflejo de lo eterno, impreso en su propio cuerpo.

• Madera. Es un símbolo del género y la vida humana en general. Los árboles dotwork se ven muy bien en la espalda o el antebrazo. Se puede combinar con estampados étnicos.

• Las montañas. Las asociaciones modernas con las montañas no son solo el romance y la conexión con la naturaleza, sino también la conquista de las cumbres. Y aunque los propios escaladores no dicen eso de la montaña (no se puede conquistar, solo se puede escalar si se lo permite), no obstante, figurativamente la gente percibe el mismo Everest como el récord personal de una persona, como la conquista de las alturas de su propia vida.

• Bosque. Puede considerarse un símbolo del alma humana, en la que hay tanto de todo, como en un bosque denso, y no todo el mundo puede entrar a este bosque. En manos de tales obras se encuentran con mayor frecuencia. A veces se convierten en tarjetas corporativas de personas cuya vida está relacionada con la ecología y / o los viajes.

• Cráneo, cruz, dragón. No necesariamente en la composición de una historia. Estos personajes están unidos por la frecuencia de las citas. Pero vale la pena comprender que se perciben de manera radical, y debe pensar si su significado es tan cercano a una persona, si está listo para tal categorización en su cuerpo.

• Pluma. Como ya se mencionó, las imágenes pequeñas no son tan efectivas en la adición, y el bolígrafo a menudo se hace pequeño. Pero, por ejemplo, en la muñeca o en el cuello, en el antebrazo o el hombro, tal señal es apropiada. Con la creación correcta del degradado, incluso un pequeño tatuaje se verá interesante y notable.La pluma, entre otras cosas, está asociada a personas que escriben, y por ello la idea de un tatuaje puede ser recogida por poetas, escritores, periodistas y quienes se ganan la vida con los textos.

• Retrato. Uno de los trabajos más difíciles de esta técnica. Responsable y a gran escala. Debes buscar al mejor artista, de lo contrario, cualquier distorsión matará la esencia de todo el tatuaje.

• Héroes del mundo perfecto. Los guerreros de este juego se han convertido en héroes de los tatuajes dotwork, y algunos aficionados están listos para convertirlos en parte de sí mismos. Nuevamente, como en el caso del retrato, debes buscar maestros de megaclase.

El tema de las plantas se considera, con razón, el más popular. El tema de las flores no es trillado, porque las composiciones florísticas realmente se adaptan más a las mujeres que a otras y son profundamente simbólicas.

Lo que hacen las chicas en estilo dotwork.

• Loto - Significa fuerza, providencia, poder e inaccesibilidad, las mujeres suelen elegir sus piernas como lienzo para este tatuaje.

• la Rosa - esta imagen botánica se asocia a la glorificación de la belleza y su valor, aunque la interpretación puede depender del color, la forma, etc., pero es la belleza y la sensualidad las que llevan en el marcador de significados.

• Copo de nieve - para las niñas, esto es originalidad, singularidad, pureza y fragilidad (el patrón de cada copo de nieve real es realmente único y, por lo tanto, la lógica es clara aquí).

• zorro - este animal está asociado con la astucia y la belleza. Un tatuaje con este personaje puede insinuar que su dueño es peculiar, inquisitivo, se distingue por el ingenio e incluso un pensamiento extraordinario. Las chicas japonesas que se hacen un tatuaje así quieren llevarse la suerte con ellas. En algunas culturas, el zorro es una conexión con el otro mundo, con parientes fallecidos.

• Gato - las mujeres con tal patrón generalmente quieren enfatizar su independencia, orgullo, gracia. Y hace unos 200 años, los marineros de viajes largos solían usar este tipo de tatuajes y les servían de talismán. En los países asiáticos, un gato todavía se considera un animal capaz de protegerse de los malos espíritus.

• Serpiente - Hay muchos significados: desde la astucia y la destreza hasta la devoción y la sexualidad. Si hablamos de devoción, entonces generalmente hay dos serpientes, y están entrelazadas en la imagen. Estos tatuajes de estilo dotwork generalmente se rellenan en el brazo.

• Medusa - Si para los hombres un tatuaje de este tipo significa un camino espiritual de desarrollo, para las mujeres es un símbolo de una actitud fácil ante los problemas, una posición social activa, una intuición bien desarrollada. Dicen que las medusas de colores son mejores que las que tienen un poco de color, pero el dotwork puede discutir eso.

• Martín - esta ave está asociada con la primavera, la juventud, la ternura. Puede traer buena suerte o puede insinuar el primer amor, que siempre está en el corazón. Justo encima de los omóplatos: este es el lugar favorito de las niñas para este tipo de imágenes.

Dotwork es una técnica en la que el trabajo está listo para decorar casi cualquier parte del cuerpo humano.

• El área de la mano se considera, si no más demandada, cercana a eso. En el pincel, se pueden realizar imágenes si una persona tiene cicatrices y quiere eliminarlas con un tatuaje. Incluso un simple adorno ayuda. Dotwork es bastante capaz en este sentido, pero solo si el tatuaje ocupa el espacio máximo de la piel.

• El dibujo en el cuello es como un código personal, que se quiere mostrar a la gente y, a veces, hay que ocultarlo. Tales tatuajes son intrigantes. Aquellos que están dispuestos a donar sus cuellos para la creación de imágenes simbólicas en él también vienen para un trabajo adicional. Nuevamente, debe estar preparado para el hecho de que solo los dibujos grandes revelarán todos los encantos de la tecnología.

• Por razones obvias, las chicas prefieren los tatuajes en los muslos. Y si usas faldas y pantalones cortos que cubren el tatuaje solo relativamente (cuando la niña se sienta, la imagen se abre), habrá esa intriga.

• Las bellas imágenes a gran escala en la espalda son la prioridad de los chicos. Para tales trabajos, no sin placer, los maestros del trabajo adicional se comprometen: hay un lugar para deambular y demostrar todas las posibilidades de la creación puntual de gradientes.