La historia de las faldas: de la aparición a la conquista del mundo

Inicialmente, la ropa no se subdividía en mujeres y hombres. Ambos cubrían solo la parte inferior del cuerpo, utilizando principalmente pieles de animales u hojas de palma.

En los albores de las civilizaciones, cuando la humanidad aprendió a hacer telas, la falda se convirtió no solo en una prenda de vestir, sino también en un indicador del estatus social de su dueño:

• En el antiguo Egipto, usaban un shenti, una falda en forma de delantal que se ataba con un cordón alrededor de la cintura. Cuanto más largo era, más noble y rico era su dueño.
• El intrincado corte de la falda comenzó a aparecer en la cultura de los antiguos cretenses. Las excavaciones en los lugares de vida de esta civilización indican que la ropa está comenzando a adquirir elementos decorativos: volantes, volantes, rayas transversales e inserciones de tela.
• Los antiguos griegos durante el período arcaico continuaron usando un taparrabos simple, en contraste con los modelos femeninos de trajes, que se dividían en dos partes, la inferior de las cuales era una falda de corte recto.

En la Edad Media, la moda fue tomando forma en Europa. Durante este período, el corpiño se separó del vestido principal, lo que permitió a los sastres experimentar con el diseño de la falda. Los tipos, la forma, el volumen, la longitud y el color de las faldas han cambiado. El tren adquirió un papel especial, que desempeñó el mismo papel que el brazalete largo en la historia antigua: cuanto más largo, más noble es su dueño. Hagamos una reserva de inmediato para que solo las damas cercanas al Palacio puedan usarlo.

La reina tenía el tren más largo, 11 codos de largo, un poco más corto: las princesas usaban 9 codos, el resto de la familia real usaba 7 y la duquesa usaba 3 codos. En los círculos eclesiásticos, sin embargo, tales innovaciones no encontraron personas de ideas afines: los sacerdotes católicos se negaron a confesar a las personas que acudían a ellos en un tren hasta que les quitaran estas "colas del diablo".

La falda finalmente adquirió un rostro femenino en España en el siglo XVI, y a partir de ese momento fueron las fashionistas españolas las que comenzaron a dictar moda a toda Europa. Durante este período, aparecieron faldas esponjosas de varias capas, cuya base era un marco de metal rígido, que constaba de varios aros pesados, llamados "vedrugos".

Los cortesanos no podían hacer frente a tal estructura por sí mismos, fueron ayudados por un sirviente. Para vestirse, la mujer tuvo que "entrar" en el círculo de la falda, y dos sirvientas levantaron los aros y los sujetaron al corpiño. La parte superior de esa falda estaba tachonada de piedras preciosas y bordada con oro, lo que le daba aún más peso.

Las mujeres francesas e italianas adoptaron voluntariamente la nueva moda, adoptando la base de los vedrugos: un marco hecho de aros. Cambiaron la forma de la falda: tomó la forma de un cono, estrecho en la parte superior y ensanchado en la parte inferior. Se usó una falda encima de un cono, y sobre ella había una cubierta con una hendidura que se expandía a través de la cual se podía evaluar la situación financiera de una persona; las faldas también estaban decoradas con oro, brocado y piedras preciosas.

Desde el siglo XVII hasta nuestros días, Francia comenzó a imponer moda al mundo. Las refinadas mujeres francesas intentaron cambiar los corsés incómodos y pesados ​​por vestidos más ligeros. Los vestidos rectos están de moda, cuyo esplendor se crea solo con el uso de faldas debajo. Cada falda superior era un poco más corta que la anterior. En invierno, el número de faldas llegó a 15, y en verano fueron suficientes y 5.

A finales de siglo, el corte recto pasa de moda, vuelve la elegancia y el esplendor. El metal en el marco se reemplaza por un hueso de ballena mucho más ligero. Las capas permanecen, pero se agregan nuevos elementos. La falda inferior está decorada con encaje, que, al caminar, como por casualidad, le permitió ver el tobillo de una mujer. El clero fue extremadamente negativo sobre tales atuendos y no se les permitió entrar a la iglesia.

A mediados del siglo XIX, se empezaron a utilizar las faldas con armazón de crin de crin dura. Era un material muy denso que permitía que el producto mantuviera su forma. Posteriormente, la palabra "crinolina" comenzó a denotar las faldillas con marco, ya sea de metal, madera o ballena.

Hacia finales del siglo XIX aparece un elemento muy interesante en la indumentaria: el bullicio. Se trata de una especie de rulo, que se colocaba debajo de la parte superior del faldón en la parte inferior de la cintura, para darle una forma particularmente curvada a la espalda.

Algunas mujeres de la moda estaban tan entusiasmadas con el tamaño que se convirtieron en objeto de burla de los caricaturistas de la época, que representaban cortesanos en forma de centauros.

Además de las piedras y el oro, aparecieron encajes y bordados en la decoración de la falda superior.

Con el inicio del siglo XX, la sociedad está experimentando cambios significativos, las mujeres buscan la igualdad con los hombres. Las colas largas y los corsés pasan a la historia. Están siendo reemplazados por faldas democráticas de corte sencillo.

Con la creciente popularidad de los bailes latinoamericanos apasionados como el tango y el charleston, también lo ha hecho la popularidad de las faldas cortas y las faldas con aberturas que dejan al descubierto las piernas.

Con el inicio de la Primera Guerra Mundial, la falda se acortó aún más, las rodillas se abrieron. Es cierto que con el comienzo de los difíciles años 30, las mujeres volvieron a usar faldas hasta el suelo.

A mediados de los años 60, el mundo experimentó un cambio radical en la visión de cómo debería verse una mujer: una minifalda se está poniendo de moda. Incluso la primera dama de Estados Unidos, Jacqueline Kennedy, comenzó a permitirse aparecer en público con las rodillas abiertas, lo que contribuyó aún más al aumento de la popularidad del mini largo. Mary Quant, que brindó a mujeres de todo el mundo la oportunidad de lucirse con las piernas abiertas, recibió la Orden del Imperio Británico por su producto.

Pero, sin embargo, las mujeres soviéticas continuaron usando faldas no más cortas que la mitad de la pantorrilla y más largas, todos los demás modelos fueron duramente criticados. La industria ligera de la Unión Soviética, en principio, no producía faldas cortas, por lo que las mujeres de la moda tenían que coser con sus propias manos lo que les gustaba.

Hasta la fecha, no existen marcos ni restricciones sobre la longitud y el estilo de las faldas.Cada mujer elige para sí misma exactamente aquellos modelos que le gustan y se adaptan a su figura y estilo de ropa. Hoy puedes usar una falda en casi cualquier situación y en cualquier lugar, desde la oficina y un almuerzo de negocios hasta una fiesta incendiaria en la playa. Incluso en el patio de recreo, las faldas son apropiadas: recuerde lo sexys que se ven las jugadoras de tenis en la cancha con faldas de tenis plisadas cortas.

Los diseñadores de moda más famosos y las casas de alta costura no pasan por alto esta prenda. Los diseñadores proponen muchas opciones de estilos y colores de faldas, demostrando sus habilidades en cada nueva temporada. La combinación de cortes interesantes y diversas decoraciones, como bordados, apliques, abalorios y pedrería, hace que la elección de faldas sea tan diversa que ninguna mujer se resiste a este tipo de prendas, eligiendo por sí misma lo que necesita.

Falda de tubo nació gracias a la insuperable Coco Chanel, quien, siguiendo el vestidito negro, creó una nueva obra maestra: una falda negra hasta la rodilla con cintura alta, que abraza las caderas y se estrecha hacia abajo. A mediados de los 40, Christian Dior diversificó un poco este modelo en su desfile, y pronto el mundo entero se enamoró del nuevo estilo. La famosa Marilyn Monroe a menudo deleitaba a sus fanáticos apareciendo en público con esa falda.

Falda tutú fue creado a finales del siglo XIX especialmente para la solista del ballet "La Sylphide" Maria Taglioni.

Durante algún tiempo, los tutús fueron solo un atributo del escenario, pero a mediados del siglo XX, muchas casas de alta costura se inspiraron en el esplendor de este modelo, y no solo las bailarinas comenzaron a usar esta falda. Y a fines de siglo, gracias a la serie de televisión "Sex and the City", donde el personaje principal hace alarde de orgullo por la ciudad con un tutú de ballet, las mujeres de la moda más notorias comenzaron a aparecer con tales faldas, experimentando audazmente con el estilo, color y longitud de los modelos. Así se convirtieron en el principal atributo a la hora de crear imágenes atrevidas y atrevidas, pero a la vez femeninas y muy sexys.

Falda tulipán Apareció en las pasarelas en los años 70 del siglo pasado, cuando la famosa falda lápiz ya estaba aburrida de los diseñadores. El tulipán era una falda, estrecha en la cintura, ensanchada en las caderas y estrechándose hacia abajo.

Este estilo se ha arraigado firmemente en los guardarropas de las mujeres hasta el día de hoy, aunque el modelo de lápiz ha recuperado su popularidad.